Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / 
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
DR. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV – UCM
DIPLOMA CERTIFICADO
THE EUROPEAN SOCIETY OF AESTETICS
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Seminario:
Dr.
Adolfo Vásquez Rocca
Doctor
en Filosofía y Teoría del Arte
P. Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de
Madrid
Dr. Adolfo Vásquez Rocca
P. Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de Madrid
SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA
INFORMACIÓN
http://www.danoex.net/curso-2415-arteterapia.html
Dirección
Libertad 1405 of. 910. Viña del Mar. Torre Coraceros
Cupos Limitados: 10 personas
Horario
Sábado: 10:30 a 14:00 hrs.
5 de diciembre
12 de diciembre
19 de diciembre
Clausura
Valores:
Profesionales - Público general: $ 80.000 (pesos chilenos)
Estudiantes: $ 50.000 (pesos chilenos)
Contacto – Información e inscripciones:
SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA
Dr.
ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV – UCM CERTIFICADO. THE EUROPEAN
SOCIETY FOR AESTHETICS
http://www.danoex.net/cursos.html
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Teoría del Arte Seminario de Arteterapia y Arte conceptual
SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICODRAMA Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV - UCM
DIRIGIDO A:
↓
1.
Dirigido a profesionales y estudiantes de las áreas de la Salud, Arte, Psicología,
Educación, Humanidades y otras carreras afines tales como: Artes
Visuales, Artes Plásticas, dramáticas, literarias y musicales;
Pedagogía, Educación Diferencial, Educación Parvularia, Diseño,
Psicopedagogía, Medicina, Psiquiatría,
Fonoaudiología, Trabajo Social, Terapia Ocupacional,
entre otras.
Seminario:
Dr.
Adolfo Vásquez Rocca
Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art thérapie .
DESCRIPCIÓN:
1.-
El
Arteterapia emplea la expresión plástica para resolver o detectar
conflictos, trastornos emocionales y psicopatologías. Busca
potenciar la creatividad y el bienestar psicosocial. La expresión
plástica, el antipoema, el psicodrama analítico1, el collage y el
arte conceptual, son agudos instrumentos para la verbalización
(puesta en escena) de conflictos internos.
El
Seminario se propone una aproximación al fenómeno del trastorno
emocional y psíquico, a la transgresión de la ley (o normatividad)
en el plano de lo simbólico, al nudo conceptual en el que confluyen
arte y disturbio social, 'delito', genialidad y psicopatología.
El
Inconsciente –lo reprimido- (Freud)–, el inconsciente colectivo
(Jung) habla por metáforas (arquetipos). Lacan mismo incorpora
nociones lingüísticas, filosóficas y topológicas, para mostrar
como el inconsciente está estructurado como un lenguaje, donde rigen
la metáfora y la metonimia. Hay que aprender pues el lenguaje del
inconsciente, su economía, y sus mecanismos: represión,
transferencia, mecanismos de defensa, sublimación, vuelta de la
represión (el retorno de lo reprimido, venganza imaginaria, con sus
alcances y extrapolaciones socio-políticas, en definitiva, una
lectura estética y psicopolítica de los conflictos personales y
sociales)..
El
Arteterapia emplea la expresión plástica para resolver o detectar
conflictos, trastornos emocionales y psicopatologías. Busca
potenciar la creatividad y el bienestar psicosocial. La expresión
plástica, el antipoema, el psicodrama analítico1,
el collage y el arte conceptual, son agudos instrumentos para la
verbalización (puesta en escena) de conflictos internos.
El
Seminario se propone una aproximación al fenómeno del trastorno
emocional y psíquico, a la transgresión de la ley (o normatividad)
en el plano de lo simbólico, al nudo conceptual en el que confluyen
arte y disturbio social, 'delito', genialidad y psicopatología.
El
Inconsciente –lo reprimido- (Freud)–, el inconsciente colectivo
(Jung) habla por metáforas (arquetipos). Lacan mismo incorpora
nociones lingüísticas, filosóficas y topológicas, para mostrar
como el inconsciente está estructurado como un lenguaje, donde rigen
la metáfora y la metonimia. Hay que aprender pues el lenguaje del
inconsciente, su economía, y sus mecanismos: represión,
transferencia, mecanismos de defensa, sublimación, vuelta de la
represión (el retorno de lo reprimido, venganza imaginaria, con sus
alcances y extrapolaciones socio-políticas, en definitiva, una
lectura estética y psicopolítica de los conflictos personales y
sociales).
Muchos
creadores –pintores, poetas y cineastas contemporáneos– se han
sumergido en un ámbito oscuro y trasgresor; a través de la
categoría de lo abyecto o lo monstruoso el artista muestra la
vulnerabilidad de la condición humana, no solamente para recrearse
en lo deforme y monstruoso, sino para instalarse en el reconocimiento
de nuestros primarios impulsos thanáticos, de nuestra condición
predadora y autodestructiva, tan difícil de aceptar para una
humanidad que aun coquetea con su narcisismo primario. Desde el gesto
iconoclasta del dadaismo a la influencia de la 'inquietante
extrañeza', 'lo siniestro' de Freud sobre el Surrealismo; del método
paranoico-crítico a la perversidad polimorfa de Salvador Dalí, o la
'melancolía' –tristeza voluptuosa– en Julia Kristeva; locura
trágica o genialidad sospechosa; del barco de los locos al jardín
de las delicias, el histrionismo pictórico y saturnalesco de el
Bosch; hasta la colección Prinzhorn, con más de 5.000 dibujos (arte
realizado por enfermos mentales) –a principios del siglo XX–
explora la relación entre creatividad, arte y locura, hasta
entenderse como una herramienta de exploración psiquiátrica. Una
Summa de artistas y anormales: los primeros libertinos del siglo
XVIII; una multitud de autores sorprendentes, toda una literatura
condenada a "los infiernos" de las bibliotecas, desde las
comedias de los teatros clandestinos del siglo XVIII y los libelos
más procaces de la Revolución francesa, se busca establecer las
diferencias entre lo erótico, lo obsceno y lo pornográfico.
2.-
Por
su parte el arte conceptual a través de Fluxus estaba dirigido a
impactar en el público como una imitación de lo intrínsecamente
vital. La complejidad de los conciertos Fluxus y la colaboración de
artistas de la talla de Joseph Beuys, Wolf Vostell, Nam June Paik y
Charlotte Moorman desembocaron en interpretaciones que transmitían
una visión muy especial e inconformista de la vida.
Los
conciertos Fluxus no son placeres auditivos de alta fidelidad y
sintonía fina. No se produce una armonización acústica a través
de unos bajos precisos, de unos tonos medios naturales y de tonos
concomitantes cristalinos. Un concierto Fluxus es una experiencia
auditiva en la que cualquier objeto, cualquier cosa se convierte en
un instrumento. La autenticidad inconfundible de los conciertos
Fluxus y la pasión y el poder innovador de los artistas supusieron
un cambio profundo en la expresión del arte. Esta evolución
artística, incitada por el presente y dirigida hacia el futuro, creó
la noción de que cada individuo constituye una obra de arte en sí
mismo y que la vida se puede entender como una composición artística
global. Los atributos singulares de los conciertos Fluxus y la
libertad en los arreglos son un reconocimiento a la causalidad, en la
que se desvanecen tanto la causa como el efecto y en la que el caos
acuña su marca indeleble sobre la realidad.
Fluxus,
que se desarrolla en Norteamérica y Europa bajo el estímulo de John
Cage, no mira a la idea de la vanguardia como renovación
lingüística, sino que pretende hacer un uso distinto de los canales
oficiales del arte que se separa de todo lenguaje específico; es
decir, pretende la interdisciplinariedad y la adopción de medios y
materiales procedentes de diferentes campos. El lenguaje no es el
fin, sino el medio para una noción renovada del arte, entendido como
“arte total”.
Como
Dadá, Fluxus escapa de toda tentativa de definición o de
categorización. Podemos
oponer
Fluxus al arte conceptual por su referencia directa, inmediata y
urgente a la realidad cotidiana, e invierte la propuesta de Duchamp,
quien a partir del Ready–made,
introdujo lo cotidiano en el arte. Fluxus disuelve el arte en lo
cotidiano
.2
A
lo largo de su itinerario, Joseph Beuys, artista
alemán, trabajó con varios medios y técnicas como escultura,
performance, happening, vídeo e instalación, fue
miembro
y
mentor del
movimiento neodadá Fluxus. El
arte siempre se ha alejado de las necesidades del ser humano y se ha
ocupado de innovaciones estilísticas y artísticamente inmanentes.
De lo que se trata ahora —sostenía Beuys— es de implicar al
“cuerpo
social” en su conjunto3,
de dar paso, a través del arte y su concepción de ampliada de la
estética a una teoría antropológica de la creatividad. Para ello
en 1974 funda la Universidad Libre Internacional junto al premio
Nobel de literatura Heinrich Böll. Se trata de una universidad sin
sede, donde se ponen en práctica las ideas pedagógicas del artista,
ocupando la creatividad un lugar privilegiado como ciencia de la
libertad; cada hombre es un artista, con facultades creativas que
deben ser perfeccionadas y reconocidas.
La
Universidad
Libre
pretendió acabar con la idea del arte como una práctica aislada
para configurar un concepto “ampliado” del arte4
, abriendo el horizonte de la creatividad más allá del gueto del
arte.
El
artista que adhiere al programa de la continuidad arte-vida, opera
bajo diversas estrategias para perpetrar el atentado cultural por
antonomasia, poner las obras en libertad, en libre circulación, así
las obras abandonan la Galería para actuar directamente en la
realidad gracias a una disposición artística y política
determinada. Este es el sentido de la proposición horizontal de
Joseph Beuys «cada hombre es un artista» [19],
que opera la apertura de la experiencia estética creadora en el
espacio público horizontal, legitimando las capacidades de mucha
gente que —teniendo voluntad expresiva y sensibilidad artística—
no se veían a sí mismos como artistas. El arte adquiere así un
alcance social y una dimensión político-espiritual que intenta dar
cuenta tanto de la precariedad como de la grandeza de lo humano como
fenómeno de prodigalidad extrema, íntimamente socializadora. De
allí que Beuys haya desplegado sus acciones de arte —instalaciones
y proyectos comunitarios— en zonas desfavorecidas o «de
incertidumbre e inestabilidad» social, intentado introducir en la
escena del arte aquello con lo que el hombre ha convivido en su
historia natural como especie.
Este
proceso encuentra su punto de mayor alcance en la formulación del
concepto ampliado de arte y en la búsqueda de la consecución de la
obra de arte total.
La
consecuencia más importante de estas concepciones es en el
desplazamiento del centro de interés creativo. Beuys no buscaba
producir objetos, «obras», sino acciones. Beuys ambiciona la
condición del nómada. En el reino del hombre urbano sedentario,
quiere ser desplazamiento continuo. Lo nómada es la existencia en un
lugar que es camino hacia todos los lugares. Es goce del movimiento;
es proyección hacia el volumen completo del espacio [21].
Los
objetos de Beuys no son «autónomos»: forman parte de un circuito
comunicativo que se despliega en las acciones en que son utilizados.
Y después se convierten en signos, o «documentos» según la
expresión del propio Beuys, depositarios de la memoria de dichas
acciones.
Para
Beuys “todo
conocimiento humano procede del arte” [22],
toda capacidad procede de la capacidad artística del ser humano, es
decir, de ser activo creativamente. «El
concepto de ciencia es sólo una ramificación de lo creativo en
general» [23].
Por esa razón —sostiene Beuys— hay que fomentar una educación
artística para el ser humano, pero no como una materia relegada al
mero ámbito de las manualidades, sino emplazada estratégicamente en
el centro del currículum académico, como el medio más eficaz en la
reproducción de la inteligencia técnica y el desarrollo de nuevas
miradas sobre las cosas, un campo para el ejercicio crítico de la
configuración espacial. De acuerdo a estas convicciones solo se
puede preparar adecuadamente a los futuros ciudadanos mediante este
tipo de entrenamiento —inspirado por un concepto de estética
ampliado— en competencias necesarias para la solución de las
tareas políticas del futuro —urbanísticas, energéticas y
sociales—, imbricando en su quehacer todos los medios de expresión
humanos.
La
acción, tal y como el artista la concibe, no es un mero recreo o un
acto de provocación y participación, como el happening de Fluxus.
Es una experiencia catártica, un rito de iniciación donde —desde
una perspectiva antropológica— arte y ritual van unidos de un modo
dramático en operaciones chamánicas de intensa concentración y
hondo alcance espiritual. Para Beuys, como se ve, el concepto del
acto artístico tiene un carácter eminentemente antropológico.
A
Beuys el utopista, el pintor, el escultor, el diseñador gráfico, el
performer, el teórico del arte, el político, el poeta, el dandi, el
hombre de las cavernas, el profesor, el líder carismático, el
chamán, el padre de familia, el héroe de guerra incombustible,
condecorado dos veces con la Cruz de Hierro, el que se reconvirtió
en político pacifista y militante del partido verde, a él, no le
interesaba exponer. Para Beuys exhibir fue siempre solo una excusa
para hablar de la utopía del Arte ante audiencias numerosas. Beuys
fue un ácido crítico del sistema del Arte y se resistía a que su
obra quedara confinada a galerías, museos y páginas culturales de
la prensa del espectáculo.
Dr. Adolfo Vásquez Rocca
1Pina
Bausch y el Dancetheatre
2Vásquez
Rocca, Adolfo, "Arte
Conceptual y Posconceptual. La idea como arte: Duchamp, Beuys, Cage
y Fluxus",
En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas -
UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, Nómadas Nº 37 |
Enero-Junio 2013 (I), pp. 100 -
130http://pendientedemigracion.ucm.es/info/nomadas/37/adolfovrocca.pdf
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Teoría del Arte Seminario de Arteterapia y Arte conceptual
SEMINARIO: ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA. II.- PINTURA ALINEADA, TANZTHEATER Y BIOPOLÍTICA, DESPUÉS DEL FIN DEL ARTE. DR.
ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA
Seminario:
ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA.
Dr.
Adolfo Vásquez Rocca
Pontificia Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de Madrid
- The European Society for Aesthetics
E-mail: arteterapiaseminario2015@
DIRIGIDO A:
Libertad 1405 of. 910. Viña del Mar.
Cupos Limitados: 10 personas
Horarios
Pontificia Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de Madrid
PROGRAMA
– Interpretación
clínica del lenguaje gráfico
– Semiología
del arte moderno y contemporáneo.
– Análisis
perceptivo de las imágenes.
– Análisis
dinámico–estructural de la expresión gráfica espóntanea y bajo
la acción de fármacos psicotrópicos.
– Aprendizaje
del arte e iconografía de los dibujos infantiles
– Apreciación
estética
– Pintura,
improvisación e inconsciente (Action Painting)
– Arte
conceptual y su dimensión terapéutica
– Musicoterapia:
La producción sonoro-musical.
– La
musicoterapia como el arte de armonizar los silencios para espacia y
dar lugar a la comunicación.
– Sloterdijk
y Karlheinz Stockhausen: El hombre como experimento sonoro y
metafísico animal de la ausencia.
– John
Cage: Música concreta
– La
condición inarmónica
– El
intervalo Perdido
– "4
minutos y 33 segundos", oír a través del silencio
– ¿Dónde
estamos, cuando escuchamos música?
– La
pintura alienada en su dimensión cultural
– El
lenguaje gráfico de la locura
– Procesos
creativos en la producción de imágenes
– Antropología.
Arte y simbología en las distintas culturas.
– Aportaciones
de la antropología y psicología social
– Fluxus
y Beuys: De la acción de arte a la Plástica social
– Beuys;
Arte y antropología o la violencia original de la modernidad.
– Francis
Bacon; el desgarro de la carne y la deriva del yo / El dolor orgánico
y sus efectos anímicos.
– Biología
Cultural
– Arte
y Juego: Fundamentos olvidados de lo humano
– Teorías
de la personalidad y psicopatología.
– Arte
marginal.
– Danza
al borde
– Pina
Bausch: Danza abstracta y psicodrama analítico.
– Apreciación
de la obra de arte
– Objetos
de Funcionamiento simbólico
– Arte
y nuevas tendencias, performances y anti-arte
– Arte
conceptual y Post-conceptual
– Psiquiatría
y tratamientos psicoterapéuticos
– Terapia
de grupo e intervención familiar.
– Aspectos
clínicos y consideraciones medicamentosas del Arteterapia.
– Arte
y Psicodelia. Del Pop al punk. (Warhol y W.S. Burroughs)
– El
Arte abandona la Galería. ¿A dónde va?
– Creatividad,
delito y melancolía.
– Nexo
conceptual en el que confluyen arte y delito.
– Arteterapia
de enfoque Psicoanalítico y Gestáltico
– La
disolución –desilusión– del lo estético en el Psicoanálisis
– De
la persistencia de la mirada al método paranoico-crítico; Dalí,
Freud y Lacan.
– Realidad
subjetiva, realidad objetiva y espacio transicional.
– Aproximación
a la Terapia Analítica de Jung
– Arte
y salud mental: La estética como dimensión terapéutica.
– Técnicas
plástico visuales utilizadas en Arte-terapia.
– Arte-terapia
Orientada al Desarrollo Cognitivo
– La
función terapéutica de la Filosofía: la noción de problema y la
teoría de los juegos de lenguaje.
– Arte,
melancolía y delito; lo siniestro freudiano. Un alcance
psicopolítico.
– Obra
de Arte, memoria emotiva y dimensión anamnésica (hacia una memoria
inmunológica).
-
Psicomagia, performance y arte 'pánico': el retorno de lo reprimido,
mediante su consumación real o simbólica (Sublimación)
– Arte
y Cine-Terapia; Polisemia visual y cine chamánico.
– Baudrillard
y Arthur C. Danto: simulacros y políticas del signo después del fin
del arte.
– Arte
y salud mental: La estética como dimensión terapéutica.
– Técnicas
plástico visuales utilizadas en Arte-terapia.
– Arte-terapia
Orientada al Desarrollo Cognitivo
– La
función terapéutica de la Filosofía: la noción de problema y la
teoría de los juegos de lenguaje.
– Arte,
melancolía y delito; lo siniestro freudiano. Un alcance
psicopolítico.
– Obra
de Arte, memoria emotiva y dimensión anamnésica (hacia una memoria
inmunológica).
-
Psicomagia, performance y arte 'pánico': el retorno de lo reprimido,
mediante su consumación real o simbólica (Sublimación)
– Arte
y Cine-Terapia; Polisemia visual y cine chamánico.
– Baudrillard
y Arthur C. Danto: simulacros y políticas del signo después del fin
del arte.
- The European Society for Aesthetics
-
Asociación Internacional de Arte, Creatividad y Terapia (IAAC)
-
Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art
thérapie .
E-mail: arteterapiaseminario2015@
ARTETERAPIA SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICODRAMA. Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV – UCM CERTIFICADO. THE EUROPEAN SOCIETY FOR AESTHETICS
DIRIGIDO A:
↓
1.
Dirigido a titulados y estudiantes de las áreas de la Salud, Arte, Psicología,
Educación, Humanidades y otras carreras afines tales como: Artes
Visuales, Artes Plásticas, dramáticas, literarias y musicales;
Pedagogía, Educación Diferencial, Educación Parvularia, Sociología, Estudios Culturales, Deportes, Diseño,
Kinesiología, Psicopedagogía, Medicina, Psiquiatría,
Fonoaudiología, Enfermería, Trabajo Social, Terapia Ocupacional,
entre otras.
Libertad 1405 of. 910. Viña del Mar.
Cupos Limitados: 10 personas
Horarios
Sábado: 10:30 a 13:30 hrs.4 Sesiones
Valores
$ 80.000 (pesos chilenos) Profesionales y público general
50.000 (pesos chilenos) Estudiantes
E-mail: arteterapiaseminario2015@gmail.com
Descripción
El Arteterapia emplea la expresión plástica para resolver o detectar conflictos, trastornos emocionales y psicopatologías. Busca potenciar la creatividad y el bienestar psicosocial. La expresión plástica, el antipoema, el psicodrama analítico1, el collage y el arte conceptual, son agudos instrumentos para la verbalización (puesta en escena) de conflictos internos.
El Seminario se propone una aproximación al fenómeno del trastorno emocional y psíquico, a la transgresión de la ley (o normatividad) en el plano de lo simbólico, al nudo conceptual en el que confluyen arte y disturbio social, 'delito', genialidad y psicopatología.
El Inconsciente –lo reprimido- (Freud)–, el inconsciente colectivo (Jung) habla por metáforas (arquetipos). Lacan mismo incorpora nociones lingüísticas, filosóficas y topológicas, para mostrar como el inconsciente está estructurado como un lenguaje, donde rigen la metáfora y la metonimia. Hay que aprender pues el lenguaje del inconsciente, su economía, y sus mecanismos: represión, transferencia, mecanismos de defensa, sublimación, vuelta de la represión (el retorno de lo reprimido, venganza imaginaria, con sus alcances y extrapolaciones socio-políticas, en definitiva, una lectura estética y psicopolítica de los conflictos personales y sociales)... ver más
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Teoría del Arte Seminario de Arteterapia y Arte conceptual
SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICODRAMA
Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa /
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez RoccaPROGRAMA
– Interpretación
clínica del lenguaje gráfico
– Semiología
del arte moderno y contemporáneo;
– Análisis
perceptivo de las imágenes.
–Aprendizaje del arte a nivel escolar e iconografía de los dibujos
infantiles
–Apreciación estética
– Arte
conceptual y su dimensión terapéutica
– La
pintura alienada en su dimensión cultural
– El
lenguaje gráfico de la locura
– Procesos
creativos en la producción de imágenes
– Antropología.
Arte y simbología en las distintas culturas.
– Aportaciones
de la antropología y psicología social
– Biología
Cultural
– Arte
y Juego: Fundamentos olvidados de lo humano
– Teorías
de la personalidad y psicopatología.
– Arte
marginal.
– Danza
al borde
– Apreciación
de la obra de arte
– Objetos
de Funcionamiento simbólico
– Arte
y nuevas tendencias, performances y anti-arte
– Arte
conceptual y Postconceptual
– Psiquiatría
y tratamientos psicoterapéuticos
– Terapia
de grupo y familiar.
– Aspectos
clínicos y consideraciones medicamentosas del Arteterapia.
– Arte
y Psicodelia
– Creatividad,
delito y melancolía.
– Nexo
conceptual en el que confluyen arte y delito.
– Arteterapia
de enfoque Psicoanalítico y Gestáltico
– La
disolución – desilusión – del lo estético en el Psicoanálisis
– Aproximación
a la Terapia Analítica de Jung
– Arte
y salud mental: La estética como dimensión terapéutica.
– Técnicas
plástico visuales utilizadas en Arte-terapia.
– Arte-terapia
Orientada al Desarrollo Cognitivo
– La
función terapéutica de la Filosofía: la noción de problema y la
teoría de los juegos de lenguaje.
– Arte,
melancolía y delito; lo siniestro freudiano. Un alcance
psicopolítico.
– Obra
de Arte, memoria emotiva y dimensión anamnésica (hacia una memoria
inmunológica).
-
Psicomagia, performance
y arte 'pánico': el retorno de lo reprimido, mediante su consumación
real o simbólica (Sublimación)
– Arte
y Cine-Tearapia; Polisemia visual y cine chamánico
– Baudrillard
y Arthur C. Danto: simulacros y políticas del signo después del
fin del arte.
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Teoría del Arte Seminario de Arteterapia y Arte conceptual
ARTETERAPIA SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICODRAMA. Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV – UCM CERTIFICADO. THE EUROPEAN SOCIETY FOR AESTHETICS
Dr.
Adolfo Vásquez Rocca
Doctor
en Filosofía y Teoría del Arte
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Arte-Terapia
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Arte conceptual
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Arte conceptual
Plan de Trabajo:
4
sesiones
Una
sesión a la semana: 2 períodos de 1 hora y media (total 3 horas)
Total
12 horas
INSCRIPCIONES:
Contacto
– Inscripción
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Arte-Terapia
Adolfo
Vasquez Rocca - Universidad Complutense de Madrid - Pontificia
Universidad Católica de Valparaíso Filosofía y Teoría del Arte
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Teoría del Arte Seminario de Arteterapia y Arte conceptual
METODOLOGÍA:
Exposición
Profesor
(Data
Show)
Discusión
socializada
Simulación
Gnoseológica
Taller
de Creación artística (Arte conceptual – Objetos de
Funcionamiento simbólico)
Musicoterapia
-
Análisis de Obras
-
Vídeo Arte
-
Cápsulas Vídeos de Arte-Contemporáneo
-
Se entregaran materiales y la bibliografía de referencia.
-
Tutoría e-learning
-
Informe final o creación artística: plástica –
poema – relato literario – autobiografía – autorretrato –
performance – danza-teatro – video-arte – Fotografía – Etc.
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Seminario:
ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA.
Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Pontificia Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de Madrid
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez RoccaSeminario:
ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA.
Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Pontificia Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de Madrid
ARTETERAPIA SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICODRAMA. Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV – UCM CERTIFICADO. THE EUROPEAN SOCIETY FOR AESTHETICS
Libertad
1405 of. 910. Viña del Mar.
Cupos
Limitados: 10 personas
Secciones y Horarios
E-mail:
arteterapiaseminario2015@gmail.com
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Arte-Terapia
Adolfo Vásquez Rocca Doctor en Filosofía y Literatura Contemporánea
Adolfo Vásquez Rocca Doctor en Filosofía y Literatura Contemporánea
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Teoría del Arte Seminario de Arteterapia y Arte conceptual
CERTIFICACIÓN
ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA. DR. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA
Se Certificará: DIPLOMA
Patrocinios:
-
Theoria – Proyecto europeo de Investigaciones de Postgrado –UCM
-
Asociación Internacional de Arte, Creatividad y Terapia (IAAC)
-
Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art
thérapie .
E-mail: arteterapiaseminario2015@
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa /
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez RoccaProfessor Dr. Adolfo Vásquez Rocca *
Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA
Doctor
en Filosofía y Teoría del Arte
Pontificia
Universidad Católica de Valparaíso
Universidad
Complutense de Madrid
Eastern
Mediterranean University
Escuela
Matríztica
E-mail:
adolfovrocca@gmail.com
Academia.edu:
emui.academia.edu/AdolfoVasquezRocca
Director
de Revista
Observaciones Filosóficas
Seminario: "ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA" Professor Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Plan
de Trabajo:
4
sesiones
Una
sesión a la semana: 2 períodos de 1 hora y media (total 3 horas)
Total
12 horas
INSCRIPCIONES:
Contacto
– Inscripción
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa /
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
CERTIFICACIÓN
Se
Certificará:
DIPLOMA
- The European Society for Aesthetics
-
Asociación Internacional de Arte, Creatividad y Terapia (IAAC)
-
Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art
thérapie .
Seminario: "ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA" Professor Dr. Adolfo Vásquez Rocca
ARTETERAPIA SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICODRAMA. Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV – UCM CERTIFICADO. THE EUROPEAN SOCIETY FOR AESTHETICS
Professor
Dr. Adolfo Vásquez Rocca *
Doctor
en Filosofía y Teoría del Arte
Pontificia
Universidad Católica de Valparaíso
Universidad
Complutense de Madrid
Eastern
Mediterranean University
Escuela
Matríztica
E-mail:
adolfovrocca@gmail.com
Academia.edu:
emui.academia.edu/AdolfoVasquezRocca
Dr.
Adolfo Vásquez Rocca *
Doctor
en Filosofía
por la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso; Postgrado
Universidad Complutense de Madrid, Departamento de Filosofía IV,
Teoría del Conocimiento y Pensamiento Contemporáneo. Áreas de
Especialización Antropología y Estética. Miembro de la Sociedad
Española de Estética y Teoría de las Artes.
Profesor de Postgrado del Instituto de Filosofía de la Pontificia
Universidad Católica de Valparaíso; Profesor de Antropología y
Estética en el Departamento de Artes y Humanidades de la Universidad
Andrés Bello UNAB. Profesor Adjunto Escuela
de Psicología
y de la Facultad de Arquitectura UNAB. Miembro de la Cartera de
Árbitros de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma del
Estado de México UAEM (Revista “El
ornitorrinco tachado”
- Archivos Universitarios de Investigación Artística)
En octubre de 2006 y 2007 es invitado por la 'Fundación Hombre y Mundo' y la UNAM a dictar un Ciclo de Conferencias en México.
Miembro del Consejo Editorial Internacional de la 'Fundación Ética Mundial' de México. Director del Consejo Consultivo Internacional de 'Konvergencias', Revista de Filosofía y Culturas en Diálogo, Argentina. Miembro del Consejo Editorial Internacional de Revista Praxis. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional UNA, Costa Rica. Miembro del Conselho Editorial da Humanidades em Revista, Universidade Regional do Noroeste do Estado do Rio Grande do Sul, Brasil y del Cuerpo Editorial de Sophia –Revista de Filosofía de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador–. –Secretario Ejecutivo de Revista Philosophica PUCV.
Asesor Consultivo de Enfocarte –Revista de Arte y Literatura– Cataluña / Gijón, Asturias, España. –Miembro del Consejo Editorial Internacional de 'Reflexiones Marginales' –Revista de la Facultad de Filosofía y Letras UNAM. –Editor Asociado de Societarts, Revista de artes y humanidades, adscrita a la Universidad Autónoma de Baja California. –Miembro del Comité Editorial de International Journal of Safety and Security in Tourism and Hospitality, publicación científica de la Universidad de Palermo. –Miembro Titular del Consejo Editorial Internacional de Errancia, Revista de Psicoanálisis, Teoría Crítica y Cultura –UNAM– Universidad Nacional Autónoma de México. –Miembro del Consejo Editorial de Revista “Campos en Ciencias Sociales”, Universidad Santo Tomás © , Bogotá, Colombia. Miembro del Consejo Editorial de Ludus Complexus: revista multiversitaria de complejidad, publicación científica del Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo - Multiversidad Edgar Morin. Integrante del Comité científico de Revista Trama Interdisciplinar -Revista do Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Educação, Arte e História da Cultura, Universidade Presbiteriana Mackenzie, São Paulo - SP, 01302-907, Brasil. Membre Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art thérapie
Miembro Cartera de árbitros -dictaminador internacional- de El Ornitorrinco Tachado Revista de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de México UAEM.
Miembro de la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF) con sede en Bruselas, Bélgica. Director de Revista Observaciones Filosóficas. Profesor visitante en la Maestría en Filosofía de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. – Profesor visitante Florida Christian University USA y Profesor Asociado al Grupo Theoria – Proyecto europeo de Investigaciones de Postgrado –UCM. Eastern Mediterranean University - Academia.edu. Académico Investigador de la Vicerrectoría de Investigación y Postgrado, Universidad Andrés Bello. Consultor Experto del Consejo Nacional de Innovación para la Competitividad (CNIC)– Artista conceptual. Crítico de Arte. Ha publicado el Libro: Peter Sloterdijk; Esferas, helada cósmica y políticas de climatización, Colección Novatores, Nº 28, Editorial de la Institución Alfons el Magnànim (IAM), Valencia, España, 2008. Invitado especial a la International Conference de la Trienal de Arquitectura de Lisboa | Lisbon Architecture Triennale 2011. Traducido al Francés - Publicado en la sección Architecture de la Anthologie: Le Néant Dans la Pensée Contemporaine . Publications du Centre Français d'Iconologie Comparée CFIC, Bès Editions , París, © 2012. Profesor de Postgrado, Magister en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013.
Profesor de Postgrado, Magíster en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013–2014 –Investigador Asociado y Profesor adjunto de la Escuela Matríztica de Santiago, Área 'Filosofía fundamental' –dirigida por el Dr. Humberto Maturana.
Académico Investigador de Postgrado Multiversidad Mundo Real Edgar Morin; Programa de Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo dictado por el Centro Mundial de Altos Estudios para la transformación social desde las Ciencias de la Complejidad, la Transdisciplina y el Pensamiento Complejo, 2015. Membre Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art thérapie .
En octubre de 2006 y 2007 es invitado por la 'Fundación Hombre y Mundo' y la UNAM a dictar un Ciclo de Conferencias en México.
Miembro del Consejo Editorial Internacional de la 'Fundación Ética Mundial' de México. Director del Consejo Consultivo Internacional de 'Konvergencias', Revista de Filosofía y Culturas en Diálogo, Argentina. Miembro del Consejo Editorial Internacional de Revista Praxis. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional UNA, Costa Rica. Miembro del Conselho Editorial da Humanidades em Revista, Universidade Regional do Noroeste do Estado do Rio Grande do Sul, Brasil y del Cuerpo Editorial de Sophia –Revista de Filosofía de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador–. –Secretario Ejecutivo de Revista Philosophica PUCV.
Asesor Consultivo de Enfocarte –Revista de Arte y Literatura– Cataluña / Gijón, Asturias, España. –Miembro del Consejo Editorial Internacional de 'Reflexiones Marginales' –Revista de la Facultad de Filosofía y Letras UNAM. –Editor Asociado de Societarts, Revista de artes y humanidades, adscrita a la Universidad Autónoma de Baja California. –Miembro del Comité Editorial de International Journal of Safety and Security in Tourism and Hospitality, publicación científica de la Universidad de Palermo. –Miembro Titular del Consejo Editorial Internacional de Errancia, Revista de Psicoanálisis, Teoría Crítica y Cultura –UNAM– Universidad Nacional Autónoma de México. –Miembro del Consejo Editorial de Revista “Campos en Ciencias Sociales”, Universidad Santo Tomás © , Bogotá, Colombia. Miembro del Consejo Editorial de Ludus Complexus: revista multiversitaria de complejidad, publicación científica del Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo - Multiversidad Edgar Morin. Integrante del Comité científico de Revista Trama Interdisciplinar -Revista do Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Educação, Arte e História da Cultura, Universidade Presbiteriana Mackenzie, São Paulo - SP, 01302-907, Brasil. Membre Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art thérapie
Miembro Cartera de árbitros -dictaminador internacional- de El Ornitorrinco Tachado Revista de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de México UAEM.
Miembro de la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF) con sede en Bruselas, Bélgica. Director de Revista Observaciones Filosóficas. Profesor visitante en la Maestría en Filosofía de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. – Profesor visitante Florida Christian University USA y Profesor Asociado al Grupo Theoria – Proyecto europeo de Investigaciones de Postgrado –UCM. Eastern Mediterranean University - Academia.edu. Académico Investigador de la Vicerrectoría de Investigación y Postgrado, Universidad Andrés Bello. Consultor Experto del Consejo Nacional de Innovación para la Competitividad (CNIC)– Artista conceptual. Crítico de Arte. Ha publicado el Libro: Peter Sloterdijk; Esferas, helada cósmica y políticas de climatización, Colección Novatores, Nº 28, Editorial de la Institución Alfons el Magnànim (IAM), Valencia, España, 2008. Invitado especial a la International Conference de la Trienal de Arquitectura de Lisboa | Lisbon Architecture Triennale 2011. Traducido al Francés - Publicado en la sección Architecture de la Anthologie: Le Néant Dans la Pensée Contemporaine . Publications du Centre Français d'Iconologie Comparée CFIC, Bès Editions , París, © 2012. Profesor de Postgrado, Magister en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013.
Profesor de Postgrado, Magíster en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013–2014 –Investigador Asociado y Profesor adjunto de la Escuela Matríztica de Santiago, Área 'Filosofía fundamental' –dirigida por el Dr. Humberto Maturana.
Académico Investigador de Postgrado Multiversidad Mundo Real Edgar Morin; Programa de Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo dictado por el Centro Mundial de Altos Estudios para la transformación social desde las Ciencias de la Complejidad, la Transdisciplina y el Pensamiento Complejo, 2015. Membre Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art thérapie .
Director
de Tesis Escuela de Teatro Universidad Finis Terrae (2014):
“Aproximación Estético-psicótica a la obra de Von Mayenburg”
una relectura desde las nociones de lo abyecto, lo siniestro y el
modelo atmoterrorista [con particular atención a Freud – Kafka–
y Julia Kristeva]. – Conferencista ISCV Instituto de Sistemas
Complejos De Valparaíso y Dirección de Extensión Universidad de
Valparaíso: Ciclo
“Ideas, sentimientos y acciones: diálogos contemporáneos sobre el
fenómeno humano”:
Conferencia y IV Coloquio: “Arte y Salud Mental: “La Estética
Como Dimensión Terapéutica".
PUBLICACIONES
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Teoría del Arte Seminario de Arteterapia y Arte conceptual
Publicaciones Indexadas
Revistas
Especializadas con consejo Editorial - Impresas y digitales
Vásquez Rocca, Adolfo, "Arte Conceptual y Posconceptual. La idea como arte: Duchamp, Beuys, Cage y Fluxus", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, Nómadas Nº 37 | Enero-Junio 2013 (I), pp. 100 - 130 http://pendientedemigracion.ucm.es/info/nomadas/37/adolfovrocca.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, “La cuestión del sujeto: psicopatologías del yo y la transformación biopolítica de la subjetividad”, En Revista NÓMADAS Nº 42 - 2015, ¿Imaginación científica o imposturas de la tecnociencia? Universidad Central, Col. IESCO - Instituto de Estudios Sociales Contemporáneos, Facultad de Ciencias Sociales, Humanidades y Arte, Universidad Central, Bogotá, Colombia. / SciELO Citation Index (Thomson Reuters)
Vásquez
Rocca, Adolfo, “Baudrillard
y Danto: simulacros y políticas del signo después del fin del
arte”, en AdVersuS, Revista de Semiótica, Buenos Aires - año
XII | Nº 28 - 2015, Instituto Ítalo-Argentino di Ricerca Sociale
(IIRS) - ISSN 1669-7588
Vásquez Rocca, Adolfo, “Peter Handke y Wim Wenders: el lento regreso del sujeto escindido”, en Reflexiones Marginales, Revista de Filosofía UNAM, Universidad Nacional Autónoma de México, Año 5 – Nº 29, 2015, ISSN 2007–8501
Vásquez Rocca, Adolfo, "Francis Bacon; El desgarro de la carne y la deriva del yo", en ZONA MOEBIUS, Revista de literatura, arte y cultura, año 4 – 2006 UNITED NATIONS EDUCATIONAL, SCIENTIFIC AND CULTURAL ORGANIZATION, UNESCO.
http://www.zonamoebius.com/Iepoca_2003-2007/2006/nudos/avr_0206_bacon.htm
Vásquez Rocca, Adolfo, “El Cine de Raúl Ruiz: Políticas estéticas, ontología de lo fantástico y polisemia visual”, En Noimagen –Centro de Estudios Visuales–, 2015. Santiago [Reedición – Publicado originalmente en Revista Aisthesis 48] http://noimagen.net/pdfs/AdolfoVasquezRocca_01%20.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "Arthur C. Danto y Baudrillard, Simulacros y Posthistoria, después del fin del arte, cuando todo es arte y nada es arte" En Revista Observaciones Filosóficas Nº 20 - 2015.
Adolfo Vásquez Rocca, "Pina Bausch; Danza Abstracta y Psicodrama Analítico", En Revista Observaciones Filosóficas - Nº 3 / 2006, ISSN 0718-3712, PUCV
http://www.observacionesfilosoficas.net/artpinabau.html
Vásquez Rocca, Adolfo, "Foucault; 'Los Anormales', una genealogía de lo monstruoso. Apuntes para una Historiografía de la locura", En ROSEBUD – Critica, Scrittura, Giornalismo – Anno IV – mayo I 2014, Dublin, Ireland. http://rinabrundu.com/2014/05/
Vásquez
Rocca, Adolfo,
“Nietzsche y Freud, Negociación, culpa y crueldad: Las pulsiones y
sus destinos, Eros y Thanatos (agresividad y destructividad)”,
En Revista Observaciones Filosóficas - Nº 17 – 2013 – 2014,
ISSN 0718-3712,
Vásquez Rocca, Adolfo, "Arte Conceptual y Posconceptual. La idea como arte: Duchamp, Beuys, Cage y Fluxus", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, Nómadas Nº 37 | Enero-Junio 2013 (I), pp. 100 - 130 http://pendientedemigracion.ucm.es/info/nomadas/37/adolfovrocca.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, “Peter Sloterdijk: El animal acrobático, prácticas antropotécnicas y diseño de lo humano”, En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, NÓMADAS. Nº 39 | Julio-Diciembre, 2013 (I) pp. 100-125 http://pendientedemigracion.ucm.es/info/nomadas/39/adolfovrocca_es.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, " Foucault; 'Los Anormales', una Genealogía de lo Monstruoso; Apuntes para una Historiografía de la Locura.", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, —NÓMADAS. Nº 34 – 2012 (2), pp. 403 - 420 http://pendientedemigracion.ucm.es/info/nomadas/34/adolfovrocca.pdf
Vásquez
Rocca, Adolfo, "Arte
Conceptual y Posconceptual. La idea como arte: Duchamp, Beuys, Cage y
Fluxus", En Revista Almiar, MARGEN CERO, Revista bimestral -
III Época Nº 69 / mayo-junio 2013, Madrid. 1ª Parte:
http://www.margencero.com/almiar/arte-conceptual-duchamp-beuys-vasquez-rocca/
Vásquez
Rocca, Adolfo, "Arte
Conceptual y Posconceptual. La idea como arte: Duchamp, Beuys, Cage y
Fluxus", En Revista Almiar, MARGEN CERO, Revista bimestral -
III Época Nº 69 / mayo-junio 2013, Madrid. 2ª Parte:
http://www.margencero.com/almiar/arte-conceptual-postconceptual-duchamp-beuys-fluxus-cage/
Vásquez Rocca, Adolfo, "Nietzsche: De la voluntad de ficción al pathos de la verdad. Aproximación estético-epistemológica a la concepción biológica de lo literario", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - Universidad Complutense de Madrid, NÓMADAS. 36 | Julio-Diciembre 2012-2013 (II) pp. 315-338 http://www.theoria.eu/nomadas/36/adolfovrocca.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "Antipsiquiatría: Deconsctrucción del concepto de enfermedad mental y crítica de la 'razón psiquiátrica'", En EIKASIA, Revista de Filosofía, Nº 41 - 2011, ISSN 1885-5679 - Oviedo, España, pp. 7- 20. http://www.revistadefilosofia.com/41-01.pdf
Vásquez
Rocca, Adolfo, "Nietzsche:
De la voluntad de poder a la voluntad de ficción. Aproximación
estético-epistemológica a la concepción biológica de lo
literario”, En ERRANCIA,
La Palabra Inconclusa –Revista de Psicoanálisis, Teoría Crítica
y Cultura–, Nº
6 - 2013, Monográfico: 'El sentido del síntoma en el porvenir
de lo real y el Psicoanálisis' -Litorales-
Universidad Nacional Autónoma de México UNAM
http://www.iztacala.unam.mx/errancia/v6/litorales_9.html
Vásquez
Rocca, Adolfo, "Nicanor
Parra: Antipoemas, parodias y lenguajes híbridos. De la Antipoesía
al lenguaje del Artefacto", En NÓMADAS, Revista Crítica de
Ciencias Sociales y Jurídicas - Universidad Complutense de Madrid
UCM, Nº MONOGRÁFICO [Nº Especial: América Latina (2012)]
pp. 213 - 231
http://www.ucm.es/info/nomadas/americalatina2012/adolfovasquezrocca_2.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "Ilya Kabakov; el Conceptualismo ruso, viviendas comunitarias y el arte de la documentación". En Revista DU&P Revista de Diseño Urbano y Paisaje, Universidad Central de Chile, Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Paisaje, FAUP, ISSN 0717- 9758, Volumen V, Nº 15-16 Diciembre 2008-2009
http://www.ucentral.cl/dup/pdf/15_vaz_rocca_analogica.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "El Arte abandona la galería, ¿adónde va?; De la Crítica de Arte al negocio del arte como sistema de celos", En Almiar, MARGEN CERO, Madrid, mayo, 2012, http://www.margencero.com/almiar/arte-galeria/
Versión ampliada, de la Publicación original: Vásquez Rocca, Adolfo, "El arte abandona la galería ¿Adónde va? En torno a Beuys y la reconstrucción del Museo como proyecto ilustrado", DEBAT'S Nº 101 – 108, pp. 19-26, Revista trimestral editada por la Institució Alfons el Magnànim, Valencia, España.
Vásquez Rocca, Adolfo, "Gordon Matta-Clark; Anarquitectura y Deconstruccion", En ARQCHILE.CL ©, Portal Latinoamericano de Arquitectura, ISSN 0718-431X, Concepción, ISSN 0718-431X, Nº 8 - 2010, http://www.arqchile.cl/publicacion_anarquitectura.htm , Originalmente en
En Almiar MARGEN CERO, Revista Fundadora de la ASOCIACIÓN DE REVISTAS DIGITALES DE ESPAÑA - Nº 42 / 2008
http://www.margencero.com/articulos/new/gordon_matta_clark.html
Vásquez
Rocca, Adolfo, International-conference "Psicopolítica
en Sloterdijk y Virilio; El vértigo de la sobremodernidad; ciudades
del pánico y turismo etnográfico”. En © TRIENAL
DE ARQUITECTURA DE LISBOA | LISBON ARCHITECTURE TRIENNALE 15 - 16
de Enero, 2011.
http://www.trienaldelisboa.com/en/international-conference
-
Dr. Adolfo Vásquez Rocca: II
Parte International Conference - Lisboa Architecture Triennale,
2011 - III
Parte International Conference En 'TOAD TRIPPERS' – Revista de
Arte y Arquitectura Contemporánea, January 2011
Vásquez Rocca, Adolfo, "La Posmodernidad. Nuevo régimen de verdad, violencia metafísica y fin de los metarrelatos", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - Universidad Complutense de Madrid, NÓMADAS. 29 | Enero-Junio, 2011 (I), pp. 285-300 http://www.ucm.es/info/nomadas/29/avrocca.pdf
Vásquez
Rocca, Adolfo, "Ilya
Kabakov; el Conceptualismo ruso, viviendas comunitarias y el
arte de la documentación". En Revista DU&P Revista
de Diseño Urbano y Paisaje, Universidad Central de Chile, Facultad
de Arquitectura, Urbanismo y Paisaje, FAUP, ISSN 0717- 9758, Volumen
V, Nº 15-16 Diciembre 2008-2009
http://www.ucentral.cl/dup/pdf/15_vaz_rocca_analogica.pdf
Vásquez
Rocca, Adolfo, "Sloterdijk.
Psicopolítica, de las 'Memorias del Subsuelo' a la Posthistoria",
En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas -
Universidad Complutense de Madrid, NÓMADAS Nº 28 |
Julio-Diciembre.2010 (II).
http://www.ucm.es/info/nomadas/28/avrocca.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, “William Burroughs: Literatura ectoplasmoide y mutaciones antropológicas. Del virus del lenguaje a la psicotopografía del texto”, En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - Universidad Complutense de Madrid, NÓMADAS. 26 | Enero-Junio.2010 (II), pp. 251-265. http://www.ucm.es/info/nomadas/26/avrocca2.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "Música concreta y Filosofía contemporánea; Registros polifónicos de
John Cage a Peter Sloterdijk";
En Homines.com, Portal de Arte y Cultura, Málaga, ESPAÑA
http://www.homines.com/palabras/musica_concreta_filosofia/index.htm
En Homines.com, Portal de Arte y Cultura, Málaga, ESPAÑA
http://www.homines.com/palabras/musica_concreta_filosofia/index.htm
Vásquez Rocca, Adolfo, "Francis Bacon; la deriva del yo y el desgarro de la carne" - "Francis Bacon; The Drift of I and the tear apart of the flesh",
En Arte, Individuo y Sociedad, Vol. 18 (2006), Revista de la Facultad
de Artes de la UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, ISSN 1131-5598.
Indexada en ISI – SCOPUS, pp. 151-164.
http://revistas.ucm.es/index.php/ARIS/article/download/ARIS0606110151A/5800
http://revistas.ucm.es/index.php/ARIS/article/download/ARIS0606110151A/5800
Vásquez Rocca, Adolfo, "La posmodernidad; a 30 años de la condición postmoderna de Lyotard", En Almiar MARGEN CERO, Revista Fundadora de la ASOCIACIÓN DE REVISTAS DIGITALES DE ESPAÑA - Nº 51 - 2010. http://www.margencero.com/articulos/new03/lyotard.html
Vásquez Rocca, Adolfo, “Música y Filosofía: registros polifónicos de John Cage a Peter Sloterdijk”,
Revista ENCUENTROS MULTIDISCIPLINARES, Vol. 8, Nº 24, 2006, Fundación General de la UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE MADRID, pp. 61-69.
www.cuentayrazon.org/revista/pdf/144/Num144_006.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "Heidegger y Sloterdijk: La política como plástica del ser, nacionalsocialismo privado y crítica del imaginario filoagrario" En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - Universidad Complutense de Madrid, Nº 21 | Enero-Junio.2009 (I) pp. 381-393. http://www.ucm.es/info/nomadas/21/avrocca.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "Michelangelo Antonioni; el cine de la incomunicación. Réquiem por la modernidad", en Chile país de Diseño ©, sept. 2010; Originalmente en Revista Almiar, MARGEN CERO, MADRID, Nº 35 - 2007 Margen Cero © , Fundadora de la Asociación de Revistas Culturales de España, ISSN 1695-4807 http://www.margencero.com/articulos/articulos_taber/michelangelo_antonioni.html
Vásquez Rocca, Adolfo, "Andy Warhol; «Mi Filosofía de A a la B y de B a la A» y Diarios", en Chile país de Diseño, nov, 2010; Originalmente en Revista Almiar, MARGEN CERO, MADRID, Nº 36 - noviembre de 2007 - Margen Cero © , Fundadora de la Asociación de Revistas Culturales de España, ISSN 1695-4807
http://www.margencero.com/articulos/articulos_taber/andy_warhol.html
Seminario: "ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA" Professor Dr. Adolfo Vásquez RoccaARTETERAPIA SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICODRAMA. Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV – UCM CERTIFICADO. THE EUROPEAN SOCIETY FOR AESTHETICS
Seminario: "ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA" Professor Dr. Adolfo Vásquez Rocca
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Dirigido a titulados de las áreas de la Salud, Arte, Psicología,
Educación, Humanidades y otras carreras afines tales como: Artes
Visuales, Artes Plásticas, dramáticas, literarias y musicales;
Pedagogía, Educación Diferencial, Educación Parvularia, Diseño,
Kinesiología, Psicopedagogía, Medicina, Psiquiatría,
Fonoaudiología, Enfermería, Trabajo Social, Terapia Ocupacional,
entre otras.
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
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Profesionales - Público general: $ 80.000 (pesos chilenos)
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Sección B: Sábado: 10:30 a 13:30 hrs.
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Adolfo Vásquez Rocca *
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Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
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Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa /
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Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
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ARTETERAPIA SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICODRAMA. Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV – UCM CERTIFICADO. THE EUROPEAN SOCIETY FOR AESTHETICS
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Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
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SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICODRAMA. Dr.
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Inscripción Dr. Adolfo Vásquez RoccaARTETERAPIA SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICODRAMA. Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV – UCM CERTIFICADO. THE EUROPEAN SOCIETY FOR AESTHETICS
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Española de Estética y Teoría de las Artes. SeyTA
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Seminario ArteTerapia, Danza Abstracta y Psicodrama Analítico Dr. Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía
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Educação, Arte e História da Cultura, Universidade Presbiteriana
Mackenzie, São Paulo - SP, 01302-907, Brasil.
Miembro de la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF) con sede en Bruselas, Bélgica. Director de Revista Observaciones Filosóficas. Profesor visitante en la Maestría en Filosofía de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. – Profesor visitante Florida Christian University USA y Profesor Asociado al Grupo Theoria – Proyecto europeo de Investigaciones de Postgrado –UCM. Eastern Mediterranean University - Academia.edu. Académico Investigador de la Vicerrectoría de Investigación y Postgrado, Universidad Andrés Bello. Consultor Experto del Consejo Nacional de Innovación para la Competitividad (CNIC)– Artista conceptual. Crítico de Arte. Ha publicado, entre otros, el Libro: Peter Sloterdijk; Esferas, helada cósmica y políticas de climatización, Colección Novatores, Nº 28, Editorial de la Institución Alfons el Magnànim (IAM), Valencia, España, 2008. Invitado especial a la International Conference de la Trienal de Arquitectura de Lisboa | Lisbon Architecture Triennale 2011. Traducido al Francés - Publicado en la sección Architecture de la Anthologie: Le Néant Dans la Pensée Contemporaine . Publications du Centre Français d'Iconologie Comparée CFIC, Bès Editions , París, © 2012. Profesor de Postgrado, Magister en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013.
Profesor de Postgrado, Magíster en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013–2014 –Investigador Asociado y Profesor adjunto de la Escuela Matríztica de Santiago, Área 'Filosofía fundamental' –dirigida por el Dr. Humberto Maturana.
Miembro de la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF) con sede en Bruselas, Bélgica. Director de Revista Observaciones Filosóficas. Profesor visitante en la Maestría en Filosofía de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. – Profesor visitante Florida Christian University USA y Profesor Asociado al Grupo Theoria – Proyecto europeo de Investigaciones de Postgrado –UCM. Eastern Mediterranean University - Academia.edu. Académico Investigador de la Vicerrectoría de Investigación y Postgrado, Universidad Andrés Bello. Consultor Experto del Consejo Nacional de Innovación para la Competitividad (CNIC)– Artista conceptual. Crítico de Arte. Ha publicado, entre otros, el Libro: Peter Sloterdijk; Esferas, helada cósmica y políticas de climatización, Colección Novatores, Nº 28, Editorial de la Institución Alfons el Magnànim (IAM), Valencia, España, 2008. Invitado especial a la International Conference de la Trienal de Arquitectura de Lisboa | Lisbon Architecture Triennale 2011. Traducido al Francés - Publicado en la sección Architecture de la Anthologie: Le Néant Dans la Pensée Contemporaine . Publications du Centre Français d'Iconologie Comparée CFIC, Bès Editions , París, © 2012. Profesor de Postgrado, Magister en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013.
Profesor de Postgrado, Magíster en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013–2014 –Investigador Asociado y Profesor adjunto de la Escuela Matríztica de Santiago, Área 'Filosofía fundamental' –dirigida por el Dr. Humberto Maturana.
Académico
Investigador de Postgrado Multiversidad
Mundo Real Edgar Morin;
Programa
de Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo
dictado por el Centro Mundial de Altos Estudios para la
transformación social desde las Ciencias de la Complejidad, la
Transdisciplina y el Pensamiento Complejo, 2015. Membre
Societé
Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art thérapie
.
Director
de Tesis Escuela de Teatro Universidad Finis Terrae (2014):
“Aproximación Estético-psicótica a la obra de Von Mayenburg”
una relectura desde las nociones de lo abyecto, lo siniestro y el
modelo atmoterrorista [con particular atención a Freud – Kafka–
y Julia Kristeva]. – Conferencista ISCV Instituto de Sistemas
Complejos De Valparaíso y Dirección de Extensión Universidad de
Valparaíso: Ciclo
“Ideas, sentimientos y acciones: diálogos contemporáneos sobre el
fenómeno humano”:
Conferencia y IV Coloquio: “Arte y Salud Mental: “La Estética
Como Dimensión Terapéutica".
Pontificia Universidad Católica de Valparaíso
Universidad Complutense de Madrid
Contacto – Información:
SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA. DR. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV - UCM Cupos Limitados
ARTETERAPIA
SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICODRAMA. Dr.
ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV – UCM CERTIFICADO. THE EUROPEAN
SOCIETY FOR AESTHETICS
Seminario Arteterapia - Arte-Terapia Dr. Adolfo Vásquez Rocca UCM
Seminario Arteterapia - Arte-Terapia Dr. Adolfo Vásquez Rocca UCM
DR.
ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV- UCM CERTIFICADO Cupos Limitados
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SEMINARIO: ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA. II.- DE LA PINTURA ALINEADA A LA DANZA DE LA REALIDAD, ANTES FIN DEL ARTE. DR. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA
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ARTETERAPIA SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICODRAMA. Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV – UCM CERTIFICADO. THE EUROPEAN SOCIETY FOR AESTHETICS
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Teoría del Arte
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Teoría del Arte
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Teoría del Arte
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Teoría del Arte
Adolfo Vásquez Rocca - Doctor en Filosofía Contemporánea y Teoría del Arte
SEMINARIO: ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA _ Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PUCV – UCM CERTIFICADO THE EUROPEAN SOCIETY OF AESTETICS
Seminario:
ARTE-TERAPIA:
ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA
Doctor
en Filosofía y Teoría del Arte
Pontificia
Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de
Madrid
Contacto – Información:
Contacto – Información:
E-mail:
arteterapiaseminario2015@gmail.com
Seminario:
ARTE-TERAPIA:
ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA.
Dr.
Adolfo Vásquez Rocca *
Libertad
1405 – Oficina 910. Torre Coraceros
Viña
del Mar.
Cupos
Limitados: 10 personas
Profesionales
Valor: $ 80.000 (pesos chilenos)
Estudiantes
Valor: $ 50.000 (pesos chilenos) HORARIO
Sábado: 10:30 a 13:30 hrs.
Programa / Inscripción
Sábado: 10:30 a 13:30 hrs.
Programa / Inscripción
E-mail:
arteterapiaseminario2015@gmail.com
INICIO
28
de Noviembre al → 19 de Diciembre 2015
Seminario:
ARTE-TERAPIA:
ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA
Dr.
Adolfo Vásquez Rocca
DESCRIPCIÓN:
1.-
El
Arteterapia emplea la expresión plástica para resolver o detectar
conflictos, trastornos emocionales y psicopatologías. Busca
potenciar la creatividad y el bienestar psicosocial. La expresión
plástica, el antipoema, el psicodrama analítico1, el collage y el
arte conceptual, son agudos instrumentos para la verbalización
(puesta en escena) de conflictos internos.
El
Seminario se propone una aproximación al fenómeno del trastorno
emocional y psíquico, a la transgresión de la ley (o normatividad)
en el plano de lo simbólico, al nudo conceptual en el que confluyen
arte y disturbio social, 'delito', genialidad y psicopatología.
El
Inconsciente –lo reprimido- (Freud)–, el inconsciente colectivo
(Jung) habla por metáforas (arquetipos). Lacan mismo incorpora
nociones lingüísticas, filosóficas y topológicas, para mostrar
como el inconsciente está estructurado como un lenguaje, donde rigen
la metáfora y la metonimia. Hay que aprender pues el lenguaje del
inconsciente, su economía, y sus mecanismos: represión,
transferencia, mecanismos de defensa, sublimación, vuelta de la
represión (el retorno de lo reprimido, venganza imaginaria, con sus
alcances y extrapolaciones socio-políticas, en definitiva, una
lectura estética y psicopolítica de los conflictos personales y
sociales)..
El
Arteterapia emplea la expresión plástica para resolver o detectar
conflictos, trastornos emocionales y psicopatologías. Busca
potenciar la creatividad y el bienestar psicosocial. La expresión
plástica, el antipoema, el psicodrama analítico1,
el collage y el arte conceptual, son agudos instrumentos para la
verbalización (puesta en escena) de conflictos internos.
El
Seminario se propone una aproximación al fenómeno del trastorno
emocional y psíquico, a la transgresión de la ley (o normatividad)
en el plano de lo simbólico, al nudo conceptual en el que confluyen
arte y disturbio social, 'delito', genialidad y psicopatología.
El
Inconsciente –lo reprimido- (Freud)–, el inconsciente colectivo
(Jung) habla por metáforas (arquetipos). Lacan mismo incorpora
nociones lingüísticas, filosóficas y topológicas, para mostrar
como el inconsciente está estructurado como un lenguaje, donde rigen
la metáfora y la metonimia. Hay que aprender pues el lenguaje del
inconsciente, su economía, y sus mecanismos: represión,
transferencia, mecanismos de defensa, sublimación, vuelta de la
represión (el retorno de lo reprimido, venganza imaginaria, con sus
alcances y extrapolaciones socio-políticas, en definitiva, una
lectura estética y psicopolítica de los conflictos personales y
sociales).
Muchos
creadores –pintores, poetas y cineastas contemporáneos– se han
sumergido en un ámbito oscuro y trasgresor; a través de la
categoría de lo abyecto o lo monstruoso el artista muestra la
vulnerabilidad de la condición humana, no solamente para recrearse
en lo deforme y monstruoso, sino para instalarse en el reconocimiento
de nuestros primarios impulsos thanáticos, de nuestra condición
predadora y autodestructiva, tan difícil de aceptar para una
humanidad que aun coquetea con su narcisismo primario. Desde el gesto
iconoclasta del dadaismo a la influencia de la 'inquietante
extrañeza', 'lo siniestro' de Freud sobre el Surrealismo; del método
paranoico-crítico a la perversidad polimorfa de Salvador Dalí, o la
'melancolía' –tristeza voluptuosa– en Julia Kristeva; locura
trágica o genialidad sospechosa; del barco de los locos al jardín
de las delicias, el histrionismo pictórico y saturnalesco de el
Bosch; hasta la colección Prinzhorn, con más de 5.000 dibujos (arte
realizado por enfermos mentales) –a principios del siglo XX–
explora la relación entre creatividad, arte y locura, hasta
entenderse como una herramienta de exploración psiquiátrica. Una
Summa de artistas y anormales: los primeros libertinos del siglo
XVIII; una multitud de autores sorprendentes, toda una literatura
condenada a "los infiernos" de las bibliotecas, desde las
comedias de los teatros clandestinos del siglo XVIII y los libelos
más procaces de la Revolución francesa, se busca establecer las
diferencias entre lo erótico, lo obsceno y lo pornográfico.
2.-
Por
su parte el arte conceptual a través de Fluxus estaba dirigido a
impactar en el público como una imitación de lo intrínsecamente
vital. La complejidad de los conciertos Fluxus y la colaboración de
artistas de la talla de Joseph Beuys, Wolf Vostell, Nam June Paik y
Charlotte Moorman desembocaron en interpretaciones que transmitían
una visión muy especial e inconformista de la vida.
Los
conciertos Fluxus no son placeres auditivos de alta fidelidad y
sintonía fina. No se produce una armonización acústica a través
de unos bajos precisos, de unos tonos medios naturales y de tonos
concomitantes cristalinos. Un concierto Fluxus es una experiencia
auditiva en la que cualquier objeto, cualquier cosa se convierte en
un instrumento. La autenticidad inconfundible de los conciertos
Fluxus y la pasión y el poder innovador de los artistas supusieron
un cambio profundo en la expresión del arte. Esta evolución
artística, incitada por el presente y dirigida hacia el futuro, creó
la noción de que cada individuo constituye una obra de arte en sí
mismo y que la vida se puede entender como una composición artística
global. Los atributos singulares de los conciertos Fluxus y la
libertad en los arreglos son un reconocimiento a la causalidad, en la
que se desvanecen tanto la causa como el efecto y en la que el caos
acuña su marca indeleble sobre la realidad.
Fluxus,
que se desarrolla en Norteamérica y Europa bajo el estímulo de John
Cage, no mira a la idea de la vanguardia como renovación
lingüística, sino que pretende hacer un uso distinto de los canales
oficiales del arte que se separa de todo lenguaje específico; es
decir, pretende la interdisciplinariedad y la adopción de medios y
materiales procedentes de diferentes campos. El lenguaje no es el
fin, sino el medio para una noción renovada del arte, entendido como
“arte total”.
Como
Dadá, Fluxus escapa de toda tentativa de definición o de
categorización. Podemos
oponer
Fluxus al arte conceptual por su referencia directa, inmediata y
urgente a la realidad cotidiana, e invierte la propuesta de Duchamp,
quien a partir del Ready–made,
introdujo lo cotidiano en el arte. Fluxus disuelve el arte en lo
cotidiano
.2
A
lo largo de su itinerario, Joseph Beuys, artista
alemán, trabajó con varios medios y técnicas como escultura,
performance, happening, vídeo e instalación, fue
miembro
y
mentor del
movimiento neodadá Fluxus. El
arte siempre se ha alejado de las necesidades del ser humano y se ha
ocupado de innovaciones estilísticas y artísticamente inmanentes.
De lo que se trata ahora —sostenía Beuys— es de implicar al
“cuerpo
social” en su conjunto3,
de dar paso, a través del arte y su concepción de ampliada de la
estética a una teoría antropológica de la creatividad. Para ello
en 1974 funda la Universidad Libre Internacional junto al premio
Nobel de literatura Heinrich Böll. Se trata de una universidad sin
sede, donde se ponen en práctica las ideas pedagógicas del artista,
ocupando la creatividad un lugar privilegiado como ciencia de la
libertad; cada hombre es un artista, con facultades creativas que
deben ser perfeccionadas y reconocidas.
La
Universidad
Libre
pretendió acabar con la idea del arte como una práctica aislada
para configurar un concepto “ampliado” del arte4
, abriendo el horizonte de la creatividad más allá del gueto del
arte.
El
artista que adhiere al programa de la continuidad arte-vida, opera
bajo diversas estrategias para perpetrar el atentado cultural por
antonomasia, poner las obras en libertad, en libre circulación, así
las obras abandonan la Galería para actuar directamente en la
realidad gracias a una disposición artística y política
determinada. Este es el sentido de la proposición horizontal de
Joseph Beuys «cada hombre es un artista» [19],
que opera la apertura de la experiencia estética creadora en el
espacio público horizontal, legitimando las capacidades de mucha
gente que —teniendo voluntad expresiva y sensibilidad artística—
no se veían a sí mismos como artistas. El arte adquiere así un
alcance social y una dimensión político-espiritual que intenta dar
cuenta tanto de la precariedad como de la grandeza de lo humano como
fenómeno de prodigalidad extrema, íntimamente socializadora. De
allí que Beuys haya desplegado sus acciones de arte —instalaciones
y proyectos comunitarios— en zonas desfavorecidas o «de
incertidumbre e inestabilidad» social, intentado introducir en la
escena del arte aquello con lo que el hombre ha convivido en su
historia natural como especie.
Este
proceso encuentra su punto de mayor alcance en la formulación del
concepto ampliado de arte y en la búsqueda de la consecución de la
obra de arte total.
La
consecuencia más importante de estas concepciones es en el
desplazamiento del centro de interés creativo. Beuys no buscaba
producir objetos, «obras», sino acciones. Beuys ambiciona la
condición del nómada. En el reino del hombre urbano sedentario,
quiere ser desplazamiento continuo. Lo nómada es la existencia en un
lugar que es camino hacia todos los lugares. Es goce del movimiento;
es proyección hacia el volumen completo del espacio [21].
Los
objetos de Beuys no son «autónomos»: forman parte de un circuito
comunicativo que se despliega en las acciones en que son utilizados.
Y después se convierten en signos, o «documentos» según la
expresión del propio Beuys, depositarios de la memoria de dichas
acciones.
Para
Beuys “todo
conocimiento humano procede del arte” [22],
toda capacidad procede de la capacidad artística del ser humano, es
decir, de ser activo creativamente. «El
concepto de ciencia es sólo una ramificación de lo creativo en
general» [23].
Por esa razón —sostiene Beuys— hay que fomentar una educación
artística para el ser humano, pero no como una materia relegada al
mero ámbito de las manualidades, sino emplazada estratégicamente en
el centro del currículum académico, como el medio más eficaz en la
reproducción de la inteligencia técnica y el desarrollo de nuevas
miradas sobre las cosas, un campo para el ejercicio crítico de la
configuración espacial. De acuerdo a estas convicciones solo se
puede preparar adecuadamente a los futuros ciudadanos mediante este
tipo de entrenamiento —inspirado por un concepto de estética
ampliado— en competencias necesarias para la solución de las
tareas políticas del futuro —urbanísticas, energéticas y
sociales—, imbricando en su quehacer todos los medios de expresión
humanos.
La
acción, tal y como el artista la concibe, no es un mero recreo o un
acto de provocación y participación, como el happening de Fluxus.
Es una experiencia catártica, un rito de iniciación donde —desde
una perspectiva antropológica— arte y ritual van unidos de un modo
dramático en operaciones chamánicas de intensa concentración y
hondo alcance espiritual. Para Beuys, como se ve, el concepto del
acto artístico tiene un carácter eminentemente antropológico.
A
Beuys el utopista, el pintor, el escultor, el diseñador gráfico, el
performer, el teórico del arte, el político, el poeta, el dandi, el
hombre de las cavernas, el profesor, el líder carismático, el
chamán, el padre de familia, el héroe de guerra incombustible,
condecorado dos veces con la Cruz de Hierro, el que se reconvirtió
en político pacifista y militante del partido verde, a él, no le
interesaba exponer. Para Beuys exhibir fue siempre solo una excusa
para hablar de la utopía del Arte ante audiencias numerosas. Beuys
fue un ácido crítico del sistema del Arte y se resistía a que su
obra quedara confinada a galerías, museos y páginas culturales de
la prensa del espectáculo.
Dr.
Adolfo Vásquez Rocca
1Pina
Bausch y el Dancetheatre
2Vásquez
Rocca, Adolfo, "Arte
Conceptual y Posconceptual. La idea como arte: Duchamp, Beuys, Cage
y Fluxus",
En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas -
UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, Nómadas Nº 37 |
Enero-Junio 2013 (I), pp. 100 -
130http://pendientedemigracion.ucm.es/info/nomadas/37/adolfovrocca.pdf
SEMINARIO: ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA. II.- PINTURA ALINEADA, TANZTHEATER Y BIOPOLÍTICA, DESPUÉS DEL FIN DEL ARTE. DR.
ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA
Seminario:
ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA.
Dr.
Adolfo Vásquez Rocca
Pontificia Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de Madrid
Libertad 1405 of. 910. Viña del Mar.
Cupos Limitados: 10 personas
Secciones y Horarios
Pontificia Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de Madrid
DIRIGIDO
A:
↓
1.
Dirigido a titulados de las áreas de la Salud, Arte, Psicología,
Educación, Humanidades y otras carreras afines tales como: Artes
Visuales, Artes Plásticas, dramáticas, literarias y musicales;
Pedagogía, Educación Diferencial, Educación Parvularia, Diseño,
Kinesiología, Psicopedagogía, Medicina, Psiquiatría,
Fonoaudiología, Enfermería, Trabajo Social, Terapia Ocupacional,
entre otras.
Libertad 1405 of. 910. Viña del Mar.
Cupos Limitados: 10 personas
Secciones y Horarios
Sección A: Martes: 18:30 a 21:30 hrs.
Sección B: Sábado: 10:30 a 13:30 hrs.
$ 80.000 (pesos chilenos)
4 Sesiones
E-mail:arteterapiaseminario2015@gmail.com
Descripción
El Arteterapia emplea la expresión plástica para resolver o detectar conflictos, trastornos emocionales y psicopatologías. Busca potenciar la creatividad y el bienestar psicosocial. La expresión plástica, el antipoema, el psicodrama analítico1, el collage y el arte conceptual, son agudos instrumentos para la verbalización (puesta en escena) de conflictos internos.
El Seminario se propone una aproximación al fenómeno del trastorno emocional y psíquico, a la transgresión de la ley (o normatividad) en el plano de lo simbólico, al nudo conceptual en el que confluyen arte y disturbio social, 'delito', genialidad y psicopatología.
El Inconsciente –lo reprimido- (Freud)–, el inconsciente colectivo (Jung) habla por metáforas (arquetipos). Lacan mismo incorpora nociones lingüísticas, filosóficas y topológicas, para mostrar como el inconsciente está estructurado como un lenguaje, donde rigen la metáfora y la metonimia. Hay que aprender pues el lenguaje del inconsciente, su economía, y sus mecanismos: represión, transferencia, mecanismos de defensa, sublimación, vuelta de la represión (el retorno de lo reprimido, venganza imaginaria, con sus alcances y extrapolaciones socio-políticas, en definitiva, una lectura estética y psicopolítica de los conflictos personales y sociales)... ver más
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez RoccaPROGRAMA
– Interpretación
clínica del lenguaje gráfico
– Semiología
del arte moderno y contemporáneo;
– Análisis
perceptivo de las imágenes.
-
Aprendizaje del arte a nivel escolar e iconografía de los dibujos
infantiles
-
Apreciación estética
– Arte
conceptual y su dimensión terapéutica
– La
pintura alienada en su dimensión cultural
– El
lenguaje gráfico de la locura
– La
Pintura Alienada
– Procesos
creativos en la producción de imágenes
– Antropología.
Arte y simbología en las distintas culturas.
– Aportaciones
de la antropología y psicología social
– Biología
Cultural
– Arte
y Juego: Fundamentos olvidados de lo humano
– Teorías
de la personalidad y psicopatología.
– Arte
marginal.
– Danza
al borde
– Apreciación
de la obra de arte
– Objetos
de Funcionamiento simbólico
– Arte
y nuevas tendencias, performances y anti-arte
– Arte
conceptual y Postconceptual
– Psiquiatría
y tratamientos psicoterapéuticos
– Terapia
de grupo y familiar.
– Aspectos
clínicos y consideraciones medicamentosas del Arteterapia.
– Arte
y Psicodelia
– Creatividad,
delito y melancolía.
– Nexo
conceptual en el que confluyen arte y delito.
– Arteterapia
de enfoque Psicoanalítico y Gestáltico
– La
disolución – desilusión – del lo estético en el Psicoanálisis
– Aproximación
a la Terapia Analítica de Jung
– Arte
y salud mental: La estética como dimensión terapéutica.
– Técnicas
plástico visuales utilizadas en Arte-terapia.
– Arte-terapia
Orientada al Desarrollo Cognitivo
– La
función terapéutica de la Filosofía: la noción de problema y la
teoría de los juegos de lenguaje.
– Arte,
melancolía y delito; lo siniestro freudiano. Un alcance
psicopolítico.
– Obra
de Arte, memoria emotiva y dimensión anamnésica (hacia una memoria
inmunológica).
-
Psicomagia, performance
y arte 'pánico': el retorno de lo reprimido, mediante su consumación
real o simbólica (Sublimación)
– Arte
y Cine-Tearapia; Polisemia visual y cine chamánico
– Baudrillard
y Arthur C. Danto: simulacros y políticas del signo después del
fin del arte.
Dr.
Adolfo Vásquez Rocca
Doctor
en Filosofía y Teoría del Arte
Plan
de Trabajo:
4
sesiones
Una
sesión a la semana: 2 períodos de 1 hora y media (total 3 horas)
Total
12 horas
INSCRIPCIONES:
Contacto
– Inscripción
METODOLOGÍA:
Exposición
Profesor
(Data
Show)
Discusión
socializada
Simulación
Gnoseológica
Taller
de Creación artística (Arte conceptual – Objetos de
Funcionamiento simbólico)
Musicoterapia
-
Análisis de Obras
-
Vídeo Arte
-
Cápsulas Vídeos de Arte-Contemporáneo
-
Se entregaran materiales y la bibliografía de referencia.
-
Tutoría e-learning
-
Informe final o creación artística: plástica –
poema – relato literario – autobiografía – autorretrato –
performance – danza-teatro – video-arte – Fotografía – Etc.
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Seminario: ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA.
Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Pontificia Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de Madrid
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez RoccaSeminario: ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA.
Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Pontificia Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de Madrid
SEMINARIO: ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA. II.- DE LA PINTURA ALINEADA A LA DANZA DE LA REALIDAD, ANTES FIN DEL ARTE. DR. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA
Libertad 1405 of. 910. Viña del Mar.
Cupos Limitados: 10 personas
Secciones y Horarios
Sección A: Martes: 18:30 a 21:30 hrs.
Sección B: Sábado: 10:30 a 13:30 hrs.
CERTIFICACIÓN
Se
Certificará:
DIPLOMA
Patrocinios:
-
Theoria – Proyecto europeo de Investigaciones de Postgrado –UCM
-
Asociación Internacional de Arte, Creatividad y Terapia (IAAC)
-
Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art
thérapie .
-
ACAT - Asociación Chilena de Arte Terapia
-
Multiversidad: Postgrado en Pensamiento Complejo (Francia y México).
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Professor
Dr. Adolfo Vásquez Rocca *
Doctor
en Filosofía y Teoría del Arte
Pontificia
Universidad Católica de Valparaíso
Universidad
Complutense de Madrid
Eastern
Mediterranean University
Escuela
Matríztica
E-mail:
adolfovrocca@gmail.com
Academia.edu:
emui.academia.edu/AdolfoVasquezRocca
Director
de Revista
Observaciones Filosóficas
Seminario: "ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA" Professor Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Plan
de Trabajo:
4
sesiones
Una
sesión a la semana: 2 períodos de 1 hora y media (total 3 horas)
Total
12 horas
INSCRIPCIONES:
Contacto
– Inscripción
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Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
METODOLOGÍA:
Exposición
Profesor
(Data
Show)
Discusión
socializada
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Gnoseológica
Taller
de Creación artística (Arte conceptual – Objetos de
Funcionamiento simbólico)
Musicoterapia
-
Análisis de Obras
-
Vídeo Arte
-
Cápsulas Vídeos de Arte-Contemporáneo
-
Se entregaran materiales y la bibliografía de referencia.
-
Tutoría e-learning
-
Informe final o creación artística: plástica –
poema – relato literario – autobiografía – autorretrato –
performance – danza-teatro – video-arte – Fotografía – Etc.
Seminario: "ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA" Professor Dr. Adolfo Vásquez Rocca
CERTIFICACIÓN
Se
Certificará:
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Patrocinios:
-
Theoria – Proyecto europeo de Investigaciones de Postgrado –UCM
-
Asociación Internacional de Arte, Creatividad y Terapia (IAAC)
-
Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art
thérapie .
-
ACAT - Asociación Chilena de Arte Terapia
-
Multiversidad: Postgrado en Pensamiento Complejo (Francia y México).
-
Postgrado Psicología UNAM
Professor
Dr. Adolfo Vásquez Rocca *
Doctor
en Filosofía y Teoría del Arte
Pontificia
Universidad Católica de Valparaíso
Universidad
Complutense de Madrid
Eastern
Mediterranean University
Escuela
Matríztica
E-mail:
adolfovrocca@gmail.com
Academia.edu:
emui.academia.edu/AdolfoVasquezRocca
Dr.
Adolfo Vásquez Rocca *
Doctor
en Filosofía
por la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso; Postgrado
Universidad Complutense de Madrid, Departamento de Filosofía IV,
Teoría del Conocimiento y Pensamiento Contemporáneo. Áreas de
Especialización Antropología y Estética. Miembro de la Sociedad
Española de Estética y Teoría de las Artes.
Profesor de Postgrado del Instituto de Filosofía de la Pontificia
Universidad Católica de Valparaíso; Profesor de Antropología y
Estética en el Departamento de Artes y Humanidades de la Universidad
Andrés Bello UNAB. Profesor Adjunto Escuela
de Psicología
y de la Facultad de Arquitectura UNAB. Miembro de la Cartera de
Árbitros de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma del
Estado de México UAEM (Revista “El
ornitorrinco tachado”
- Archivos Universitarios de Investigación Artística)
En octubre de 2006 y 2007 es invitado por la 'Fundación Hombre y Mundo' y la UNAM a dictar un Ciclo de Conferencias en México.
Miembro del Consejo Editorial Internacional de la 'Fundación Ética Mundial' de México. Director del Consejo Consultivo Internacional de 'Konvergencias', Revista de Filosofía y Culturas en Diálogo, Argentina. Miembro del Consejo Editorial Internacional de Revista Praxis. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional UNA, Costa Rica. Miembro del Conselho Editorial da Humanidades em Revista, Universidade Regional do Noroeste do Estado do Rio Grande do Sul, Brasil y del Cuerpo Editorial de Sophia –Revista de Filosofía de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador–. –Secretario Ejecutivo de Revista Philosophica PUCV.
Asesor Consultivo de Enfocarte –Revista de Arte y Literatura– Cataluña / Gijón, Asturias, España. –Miembro del Consejo Editorial Internacional de 'Reflexiones Marginales' –Revista de la Facultad de Filosofía y Letras UNAM. –Editor Asociado de Societarts, Revista de artes y humanidades, adscrita a la Universidad Autónoma de Baja California. –Miembro del Comité Editorial de International Journal of Safety and Security in Tourism and Hospitality, publicación científica de la Universidad de Palermo. –Miembro Titular del Consejo Editorial Internacional de Errancia, Revista de Psicoanálisis, Teoría Crítica y Cultura –UNAM– Universidad Nacional Autónoma de México. –Miembro del Consejo Editorial de Revista “Campos en Ciencias Sociales”, Universidad Santo Tomás © , Bogotá, Colombia. Miembro del Consejo Editorial de Ludus Complexus: revista multiversitaria de complejidad, publicación científica del Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo - Multiversidad Edgar Morin. Integrante del Comité científico de Revista Trama Interdisciplinar -Revista do Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Educação, Arte e História da Cultura, Universidade Presbiteriana Mackenzie, São Paulo - SP, 01302-907, Brasil. Membre Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art thérapie
Miembro Cartera de árbitros -dictaminador internacional- de El Ornitorrinco Tachado Revista de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de México UAEM.
Miembro de la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF) con sede en Bruselas, Bélgica. Director de Revista Observaciones Filosóficas. Profesor visitante en la Maestría en Filosofía de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. – Profesor visitante Florida Christian University USA y Profesor Asociado al Grupo Theoria – Proyecto europeo de Investigaciones de Postgrado –UCM. Eastern Mediterranean University - Academia.edu. Académico Investigador de la Vicerrectoría de Investigación y Postgrado, Universidad Andrés Bello. Consultor Experto del Consejo Nacional de Innovación para la Competitividad (CNIC)– Artista conceptual. Crítico de Arte. Ha publicado el Libro: Peter Sloterdijk; Esferas, helada cósmica y políticas de climatización, Colección Novatores, Nº 28, Editorial de la Institución Alfons el Magnànim (IAM), Valencia, España, 2008. Invitado especial a la International Conference de la Trienal de Arquitectura de Lisboa | Lisbon Architecture Triennale 2011. Traducido al Francés - Publicado en la sección Architecture de la Anthologie: Le Néant Dans la Pensée Contemporaine . Publications du Centre Français d'Iconologie Comparée CFIC, Bès Editions , París, © 2012. Profesor de Postgrado, Magister en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013.
Profesor de Postgrado, Magíster en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013–2014 –Investigador Asociado y Profesor adjunto de la Escuela Matríztica de Santiago, Área 'Filosofía fundamental' –dirigida por el Dr. Humberto Maturana.
Académico Investigador de Postgrado Multiversidad Mundo Real Edgar Morin; Programa de Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo dictado por el Centro Mundial de Altos Estudios para la transformación social desde las Ciencias de la Complejidad, la Transdisciplina y el Pensamiento Complejo, 2015. Membre Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art thérapie .
En octubre de 2006 y 2007 es invitado por la 'Fundación Hombre y Mundo' y la UNAM a dictar un Ciclo de Conferencias en México.
Miembro del Consejo Editorial Internacional de la 'Fundación Ética Mundial' de México. Director del Consejo Consultivo Internacional de 'Konvergencias', Revista de Filosofía y Culturas en Diálogo, Argentina. Miembro del Consejo Editorial Internacional de Revista Praxis. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional UNA, Costa Rica. Miembro del Conselho Editorial da Humanidades em Revista, Universidade Regional do Noroeste do Estado do Rio Grande do Sul, Brasil y del Cuerpo Editorial de Sophia –Revista de Filosofía de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador–. –Secretario Ejecutivo de Revista Philosophica PUCV.
Asesor Consultivo de Enfocarte –Revista de Arte y Literatura– Cataluña / Gijón, Asturias, España. –Miembro del Consejo Editorial Internacional de 'Reflexiones Marginales' –Revista de la Facultad de Filosofía y Letras UNAM. –Editor Asociado de Societarts, Revista de artes y humanidades, adscrita a la Universidad Autónoma de Baja California. –Miembro del Comité Editorial de International Journal of Safety and Security in Tourism and Hospitality, publicación científica de la Universidad de Palermo. –Miembro Titular del Consejo Editorial Internacional de Errancia, Revista de Psicoanálisis, Teoría Crítica y Cultura –UNAM– Universidad Nacional Autónoma de México. –Miembro del Consejo Editorial de Revista “Campos en Ciencias Sociales”, Universidad Santo Tomás © , Bogotá, Colombia. Miembro del Consejo Editorial de Ludus Complexus: revista multiversitaria de complejidad, publicación científica del Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo - Multiversidad Edgar Morin. Integrante del Comité científico de Revista Trama Interdisciplinar -Revista do Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Educação, Arte e História da Cultura, Universidade Presbiteriana Mackenzie, São Paulo - SP, 01302-907, Brasil. Membre Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art thérapie
Miembro Cartera de árbitros -dictaminador internacional- de El Ornitorrinco Tachado Revista de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de México UAEM.
Miembro de la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF) con sede en Bruselas, Bélgica. Director de Revista Observaciones Filosóficas. Profesor visitante en la Maestría en Filosofía de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. – Profesor visitante Florida Christian University USA y Profesor Asociado al Grupo Theoria – Proyecto europeo de Investigaciones de Postgrado –UCM. Eastern Mediterranean University - Academia.edu. Académico Investigador de la Vicerrectoría de Investigación y Postgrado, Universidad Andrés Bello. Consultor Experto del Consejo Nacional de Innovación para la Competitividad (CNIC)– Artista conceptual. Crítico de Arte. Ha publicado el Libro: Peter Sloterdijk; Esferas, helada cósmica y políticas de climatización, Colección Novatores, Nº 28, Editorial de la Institución Alfons el Magnànim (IAM), Valencia, España, 2008. Invitado especial a la International Conference de la Trienal de Arquitectura de Lisboa | Lisbon Architecture Triennale 2011. Traducido al Francés - Publicado en la sección Architecture de la Anthologie: Le Néant Dans la Pensée Contemporaine . Publications du Centre Français d'Iconologie Comparée CFIC, Bès Editions , París, © 2012. Profesor de Postgrado, Magister en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013.
Profesor de Postgrado, Magíster en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013–2014 –Investigador Asociado y Profesor adjunto de la Escuela Matríztica de Santiago, Área 'Filosofía fundamental' –dirigida por el Dr. Humberto Maturana.
Académico Investigador de Postgrado Multiversidad Mundo Real Edgar Morin; Programa de Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo dictado por el Centro Mundial de Altos Estudios para la transformación social desde las Ciencias de la Complejidad, la Transdisciplina y el Pensamiento Complejo, 2015. Membre Societé Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art thérapie .
Director
de Tesis Escuela de Teatro Universidad Finis Terrae (2014):
“Aproximación Estético-psicótica a la obra de Von Mayenburg”
una relectura desde las nociones de lo abyecto, lo siniestro y el
modelo atmoterrorista [con particular atención a Freud – Kafka–
y Julia Kristeva]. – Conferencista ISCV Instituto de Sistemas
Complejos De Valparaíso y Dirección de Extensión Universidad de
Valparaíso: Ciclo
“Ideas, sentimientos y acciones: diálogos contemporáneos sobre el
fenómeno humano”:
Conferencia y IV Coloquio: “Arte y Salud Mental: “La Estética
Como Dimensión Terapéutica".
Seminario: "ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA" Professor Dr. Adolfo Vásquez Rocca
PUBLICACIONES
Publicaciones Indexadas
Revistas Especializadas con consejo Editorial - Impresas y
digitales
Vásquez Rocca, Adolfo, “La cuestión del sujeto: psicopatologías del yo y la transformación biopolítica de la subjetividad”, En Revista NÓMADAS Nº 42 - 2015, ¿Imaginación científica o imposturas de la tecnociencia? Universidad Central, Col. IESCO - Instituto de Estudios Sociales Contemporáneos, Facultad de Ciencias Sociales, Humanidades y Arte, Universidad Central, Bogotá, Colombia. / SciELO Citation Index (Thomson Reuters)
Vásquez Rocca, Adolfo, “Baudrillard y Danto: simulacros y políticas del signo después del fin del arte”, en AdVersuS, Revista de Semiótica, Buenos Aires - año XII | Nº 28 - 2015, Instituto Ítalo-Argentino di Ricerca Sociale (IIRS) - ISSN 1669-7588
Vásquez Rocca, Adolfo, “Peter Handke y Wim Wenders: el lento regreso del sujeto escindido”, en Reflexiones Marginales, Revista de Filosofía UNAM, Universidad Nacional Autónoma de México, Año 5 – Nº 29, 2015, ISSN 2007–8501
Vásquez Rocca, Adolfo, “El Cine de Raúl Ruiz: Políticas estéticas, ontología de lo fantástico y polisemia visual”, En Noimagen –Centro de Estudios Visuales–, 2015. Santiago [Reedición – Publicado originalmente en Revista Aisthesis 48] http://noimagen.net/pdfs/AdolfoVasquezRocca_01%20.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "Arthur C. Danto y Baudrillard, Simulacros y Posthistoria, después del fin del arte, cuando todo es arte y nada es arte" En Revista Observaciones Filosóficas Nº 20 - 2015.
Vásquez Rocca, Adolfo, "Foucault; 'Los Anormales', una genealogía de lo monstruoso. Apuntes para una Historiografía de la locura", En ROSEBUD – Critica, Scrittura, Giornalismo – Anno IV – mayo I 2014, Dublin, Ireland. http://rinabrundu.com/2014/05/
Vásquez Rocca, Adolfo, "Arte Conceptual y Posconceptual. La idea como arte: Duchamp, Beuys, Cage y Fluxus", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, Nómadas Nº 37 | Enero-Junio 2013 (I), pp. 100 - 130 http://pendientedemigracion.ucm.es/info/nomadas/37/adolfovrocca.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, “Peter Sloterdijk: El animal acrobático, prácticas antropotécnicas y diseño de lo humano”, En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, NÓMADAS. Nº 39 | Julio-Diciembre, 2013 (I) pp. 100-125 http://pendientedemigracion.ucm.es/info/nomadas/39/adolfovrocca_es.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, " Foucault; 'Los Anormales', una Genealogía de lo Monstruoso; Apuntes para una Historiografía de la Locura.", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, —NÓMADAS. Nº 34 – 2012 (2), pp. 403 - 420 http://pendientedemigracion.ucm.es/info/nomadas/34/adolfovrocca.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "Arte Conceptual y Posconceptual. La idea como arte: Duchamp, Beuys, Cage y Fluxus", En Revista Almiar, MARGEN CERO, Revista bimestral - III Época Nº 69 / mayo-junio 2013, Madrid. 1ª Parte: http://www.margencero.com/almiar/arte-conceptual-duchamp-beuys-vasquez-rocca/
Vásquez Rocca, Adolfo, "Arte Conceptual y Posconceptual. La idea como arte: Duchamp, Beuys, Cage y Fluxus", En Revista Almiar, MARGEN CERO, Revista bimestral - III Época Nº 69 / mayo-junio 2013, Madrid. 2ª Parte: http://www.margencero.com/almiar/arte-conceptual-postconceptual-duchamp-beuys-fluxus-cage/
Vásquez Rocca, Adolfo, "Nietzsche: De la voluntad de ficción al pathos de la verdad. Aproximación estético-epistemológica a la concepción biológica de lo literario", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - Universidad Complutense de Madrid, NÓMADAS. 36 | Julio-Diciembre 2012-2013 (II) pp. 315-338 http://www.theoria.eu/nomadas/36/adolfovrocca.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "Nietzsche:
De la voluntad de poder a la voluntad de ficción. Aproximación
estético-epistemológica a la concepción biológica de lo literario”, En ERRANCIA, La Palabra Inconclusa –Revista de Psicoanálisis, Teoría Crítica y Cultura–, Nº 6 - 2013, Monográfico: 'El sentido del síntoma en el porvenir de lo real y el Psicoanálisis' -Litorales- Universidad Nacional Autónoma de México UNAM
http://www.iztacala.unam.mx/errancia/v6/litorales_9.html
Vásquez Rocca, Adolfo, "Nicanor Parra: Antipoemas, parodias y lenguajes híbridos. De la Antipoesía al lenguaje del Artefacto",
En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas -
Universidad Complutense de Madrid UCM, Nº MONOGRÁFICO [Nº Especial:
América Latina (2012)] pp. 213 - 231
http://www.ucm.es/info/nomadas/americalatina2012/adolfovasquezrocca_2.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "El Arte abandona la galería, ¿adónde va?; De la Crítica de Arte al negocio del arte como sistema de celos", En Almiar, MARGEN CERO, Madrid, mayo, 2012, http://www.margencero.com/almiar/arte-galeria/
Versión ampliada, de la Publicación original: Vásquez Rocca, Adolfo, "El arte abandona la galería ¿Adónde va? En torno a Beuys y la reconstrucción del Museo como proyecto ilustrado", DEBAT'S Nº 101 – 108, pp. 19-26, Revista trimestral editada por la Institució Alfons el Magnànim, Valencia, España.
Vásquez Rocca, Adolfo, International-conference "Psicopolítica en Sloterdijk y Virilio; El vértigo de la sobremodernidad; ciudades del pánico y turismo etnográfico”. En © TRIENAL DE ARQUITECTURA DE LISBOA | LISBON ARCHITECTURE TRIENNALE 15 - 16 de Enero, 2011. http://www.trienaldelisboa.com/en/international-conference
- Dr. Adolfo Vásquez Rocca: II Parte International Conference - Lisboa Architecture Triennale, 2011 - III Parte International Conference En 'TOAD TRIPPERS' – Revista de Arte y Arquitectura Contemporánea, January 2011
- Dr. Adolfo Vásquez Rocca: II Parte International Conference - Lisboa Architecture Triennale, 2011 - III Parte International Conference En 'TOAD TRIPPERS' – Revista de Arte y Arquitectura Contemporánea, January 2011
Vásquez Rocca, Adolfo, "La Posmodernidad. Nuevo régimen de verdad, violencia metafísica y fin de los metarrelatos", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - Universidad Complutense de Madrid, NÓMADAS. 29 | Enero-Junio, 2011 (I), pp. 285-300 http://www.ucm.es/info/nomadas/29/avrocca.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "Ilya Kabakov; el Conceptualismo ruso, viviendas comunitarias y el arte de la documentación".
En Revista DU&P Revista de Diseño Urbano y Paisaje, Universidad
Central de Chile, Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Paisaje, FAUP,
ISSN 0717- 9758, Volumen V, Nº 15-16 Diciembre 2008-2009
http://www.ucentral.cl/dup/pdf/15_vaz_rocca_analogica.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "Sloterdijk. Psicopolítica, de las 'Memorias del Subsuelo' a la Posthistoria",
En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas -
Universidad Complutense de Madrid, NÓMADAS Nº 28 | Julio-Diciembre.2010
(II).
http://www.ucm.es/info/nomadas/28/avrocca.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, “William Burroughs: Literatura ectoplasmoide y mutaciones antropológicas. Del virus del lenguaje a la psicotopografía del texto”, En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - Universidad Complutense de Madrid, NÓMADAS. 26 | Enero-Junio.2010 (II), pp. 251-265. http://www.ucm.es/info/nomadas/26/avrocca2.pdf
Vásquez Rocca, Adolfo, "La posmodernidad; a 30 años de la condición postmoderna de Lyotard", En Almiar MARGEN CERO, Revista Fundadora de la ASOCIACIÓN DE REVISTAS DIGITALES DE ESPAÑA - Nº 51 - 2010. http://www.margencero.com/articulos/new03/lyotard.html
Vásquez Rocca, Adolfo, "Michelangelo Antonioni; el cine de la incomunicación. Réquiem por la modernidad", en Chile país de Diseño ©, sept. 2010; Originalmente en Revista Almiar, MARGEN CERO, MADRID, Nº 35 - 2007 Margen Cero © , Fundadora de la Asociación de Revistas Culturales de España, ISSN 1695-4807 http://www.margencero.com/articulos/articulos_taber/michelangelo_antonioni.html
Seminario: "ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA" Professor Dr. Adolfo Vásquez RoccaDIRIGIDO A:
↓
1.
Dirigido a titulados de las áreas de la Salud, Arte, Psicología,
Educación, Humanidades y otras carreras afines tales como: Artes
Visuales, Artes Plásticas, dramáticas, literarias y musicales;
Pedagogía, Educación Diferencial, Educación Parvularia, Diseño,
Kinesiología, Psicopedagogía, Medicina, Psiquiatría,
Fonoaudiología, Enfermería, Trabajo Social, Terapia Ocupacional,
entre otras.
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Arte-Terapia Seminario Estética, creatividad y psicopatología Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Seminario:
ARTE-TERAPIA,
ESTÉTICA Y LITERATURA CONTEMPORÁNEA –CRÍTICA– DECONSTRUCTIVA,
ANTIPOÉTICA Y PSICOANALÍTICA.
ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA Y LITERATURA CONTEMPORÁNEA –CRÍTICA– DECONSTRUCTIVA, ANTIPOÉTICA Y PSICOANALÍTICA.
Dr. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA
Doctor
en Filosofía y Teoría del Arte, Universidad Complutense de Madrid.
UCM – PUCV. Miembro de la Sociedad Española
de Estética Sociedad Española de Estética y Teoría de las Artes.
Profesor de Psicología y Pensamiento Contemporáneo PUCV – UCM.
SEMINARIO:
ARTE-TERAPIA,
ESTÉTICA Y LITERATURA CONTEMPORÁNEA –CRÍTICA– DECONSTRUCTIVA,
ANTIPOÉTICA Y PSICOANALÍTICA.
INFORMACIÓN
Información,
contacto e Inscripción:
↓
2
MODALIDADES:
A.-
PRESENCIAL
B.-
EN LÍNEA – On line
PRESENCIAL
Marzo, 2016
–Comunidad
Terapéutica – Viña del Mar
3
Sesiones (+
Tutoría e-learning)
Inicio:
Sábado 12 de marzo
Sábados
10:00 a 13:00 hrs.
Valor
inscripción: $ 50.000 Pesos chilenos
15 Cupos
Reservar
Cupo
Inscripción: arteterapiaseminario2015@gmail.com
Inscripción: arteterapiaseminario2015@gmail.com
Diploma por Asistencia
/ Certificación
B.-
EN LÍNEA – On line
Aula Virtual
Valor
inscripción: $ 80 US Dolares
Consultas e Inscripción:
arteterapiaseminario2015@gmail.com
Diploma
/ Certificación
PARTICIPACIÓN
EN SOCIEDADES INTERNACIONALES
Patrocinio
– Sociedad
Española de Estética y Teoría de las Artes | ZeyTA
– Escuela
Contemporánea de Humanidades | ECH | Madrid
– The
European Society for Aesthetics
– Asociación
Chilena de Psicopatología y Arteterapia
– Societé
Internacionale de Psychopathologie de l'expression et l'Art thérapie
.
– Revista
Observaciones Filosóficas – Pontificia Universidad Católica de
Valparaíso – Universidad Complutense
CONTACTO, INFORMACIONES E INSCRIPCIONES:
arteterapiaseminario2015@gmail.com
– VÁSQUEZ
ROCCA, Adolfo, "FRANCIS
BACON; EL DESGARRO DE LA CARNE Y LA DERIVA DEL YO", en ZONA
MOEBIUS, Revista de literatura, arte y cultura, año 4 – 2006
UNITED NATIONS EDUCATIONAL, SCIENTIFIC AND CULTURAL ORGANIZATION,
UNESCO.
ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA Y LITERATURA CONTEMPORÁNEA –CRÍTICA– DECONSTRUCTIVA, ANTIPOÉTICA Y PSICOANALÍTICA.
OBJETIVOS:
1.-
La reflexión estética, en tanto interpretación y recepción de
sentido, se vincula con manifestaciones tan diversas como la
literatura, la psicología, la plástica, la antropología, el cine
etc. y cualquier otra que enriquezca la función psicoterapéutica
connatural a la creación artística.
2.-
Explorar las relaciones entre ficción y realidad, entre los mundos
del texto y los viajes de la trama.
3.-
Analizar los fenómenos artísticos, la ‘experiencia estética’
–desde su contexto socio-cultural–, propiciando un acceso
conceptual a la obra de Arte y sus múltiples relaciones con
disciplinas tales como la Literatura, las Artes visuales (Artes
de la representación) y la Psicología. Considerado las obras y
objetos de arte como documentos etno-gráficos de primer orden para
el estudio de nuestras sociedades contemporáneas.
4.-
Examinar el concepto y naturaleza del arte, los conceptos de belleza
y fealdad, de armonía e inarmonía, dando cuenta de los problemas y
teorías estéticas que tales conceptos han suscitado; posibilitando
su revisión histórica y crítica.
5.-
Examinar los conceptos de belleza y fealdad, de armonía e inarmonía,
los problemas de la representación en el arte, propiciando – a
través de la revisión de los Textos de Sigmund Freud, Marcel
Duchamp, Walter Benjamin, Andy Warhol, Th. Adorno, Michel Foucault,
William Burroughs, Nicanor Parra, Jacques Derrida, Jean Baudrillard,
Peter Sloterdijk, Jacques Ranciere, Arthur C. Danto, – una revisión
histórica y crítica de los conceptos estéticos tradicionales a la
luz de la teoría psicoanalítica y sus diálogos con el movimiento
surrealista, así como con las concepciones artísticas más
contemporáneas (vanguardias y postvanguardias).
6.-
Exponer las relaciones entre filosofía, artes visuales y literatura
a través de la nociones de escritura, interpretación y psicoterapia
(desde sus dimensiones epistémica, clínica y ontológica)
7.-
Situar las prácticas discursivas de la literatura moderna y
contemporánea en relación con los procesos de hibridación
histórico-culturales, que dan cuenta de los cambios en el patrimonio
de ideas, valores y visiones del mundo cuyo conocimiento histórico,
filosófico y lingüístico son fronteras en constante evolución.
GUCCI
CRUISE SS’16 Vídeo
Invitación
a la Danza
STYLE
UK Vídeo Dance – Fashion By Adolfo Vásquez Rocca PhD.
Gucci
Cruise SS’16
– VÁSQUEZ
ROCCA, Adolfo, “FREUD
Y KAFKA: CRIMINALES POR SENTIMIENTO DE CULPABILIDAD: EN TORNO A LA
CRUELDAD, EL SABOTAJE Y LA AUTO-DESTRUCTIVIDAD HUMANA”, En
EIKASIA, Revista de la Sociedad Asturiana de Filosofía SAF, Nº 55 –
marzo, 2014 - ISSN 1885-5679 – Oviedo, España, pp. 73 – 92.
VÁSQUEZ
ROCCA, Adolfo, "Arte
Conceptual y Posconceptual. La idea como arte: Duchamp, Beuys, Cage y
Fluxus", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales
y Jurídicas - UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, Nómadas Nº 37 |
Enero-Junio 2013 (I), pp. 100 - 130
ARTE-TERAPIA, ESTÉTICA Y LITERATURA CONTEMPORÁNEA –CRÍTICA– DECONSTRUCTIVA, ANTIPOÉTICA Y PSICOANALÍTICA.
PROGRAMA
1.-
LA OBRA DE ARTE: MOMENTOS DE LA INVENCIÓN Y EL
GESTO COMPOSITIVO
– Transformación
del concepto de obra de arte en la época de su reproductibilidad
técnica en W. Benjamin.
– La
reflexión estética contemporánea y el arte post-aurático.
– La
estética del diseño en la ciudad; la mirada reticular y la mirada
fragmentada
– Fundamentos
teóricos de la investigación en cultura visual
– Diseño,
composición y proyecto
– Momentos
de la invención
– El
gesto compositivo
– Fenomenología
de la ciudad.
– Italo
Calvino y Las ciudades invisibles.
– De
Lumpérica a Los vigilantes de Diamela Eltit; el “locus horribus”
de la ciudad moderna
– Teatralidades,
performances sociales y urbanas
– El
andar como práctica estética
– Trama
del lugar como barrio, como territorio personal
– La
poética del espacio
– Acerca
del origen de la obra de arte (Heidegger).
– Hölderlin,
Trakl y Heidegger; El habitar poético del hombre.
– Arquitectura,
Diseño y Filosofía en Heidegger; “Construir, Habitar, Pensar”.
– Discusiones
en torno a la naturaleza de la obra de arte en Heidegger y Chillida:
Espacio y vacío. Desierto y Morada.
– Heidegger
y Sloterdijk: La política como plástica del ser, nacionalsocialismo
privado y crítica del imaginario filoagrario.
– Ernst
Jünger: tempestades de acero o la entrada en escena de los titanes
– Heidegger
desde Gadamer: Una re-lectura de El origen de la obra de arte
– Concepto
Teatro e Historia. Henrik Ibsen: Casa de Muñecas
– Poética
del Cine en Raúl Ruiz
– Deconstrucción
de la Teoría del conflicto central.
– Proust
y Deleuze; signos, tiempo recobrado y memoria involuntaria
– Signos;
Interpretación y sobre-interpretación
– La
vocación suspendida y el Tiempo recobrado
– Le
temps retrouvé; el Proust de Raúl Ruiz
– A
la recherche du temps perdu; ‘En Búsqueda del Tiempo Perdido’ y
la memoria involuntaria
Arte
público y poder.
– Arte
público y espacio político
– Cultura
y Simulacro (Baudrillard).
– La
estética de los nuevos materiales: el Pop y el plástico.
– Lo
clásico, ecléptico, moderno y postmoderno.
– Actualidad
e inactualidad de lo bello
– La
idea clásica de belleza y la fealdad del arte moderno
– El
punto de partida del arte contemporáneo: desde la Vanguardias
Artísticas: Dadaismo, Surrealismo, etc, hasta la “Escuela de Nueva
York” [Action Painting: Jackson Pollock, Franz Kline y Willem de
Kooning, etc.]
– De
la muerte del arte al postvanguardismo: eclecticismo, citacionismo,
fragmentación, ironización y reapropiacionismo.
– La
irrupción de las vanguardias artísticas y sus Manifiestos.
– Vanguardista
y nueva arquitectura
– El
movimiento Dadá: historia de una subversión.
– El
Surrealismo: automatismo, mundo onírico y abolición de la figura
del artista tradicional. Escritos y Manifiestos.
– Influencia
del Psicoanálisis en el Movimiento Surrealismo: automatismo psíquico
y mundo onírico; lo inconsciente y lo irracional. Manifiestos.
– La
inscripción: horizonte semántico y residualidad; Freud: Lo bello y
lo siniestro
– Las
relaciones entre psicoanálisis y estética.
– Lo
abyecto y monstruoso del arte de vanguardia. Los anormales y la
genealogía de lo monstruoso. [La fealdad en el arte moderno]
– Rancière:
El inconsciente estético
– La
razón saludable versus el arte enfermo: revitalización de un
problema romántico
– William
Burroughs; Literatura ectoplasmoide y mutaciones antropológicas. Del
virus del lenguaje a la psicotopografía del texto.
– La
Razón Cínica y las Artes.
– Duchamp
y el 'despertar de los objetos'
– Nicanor
Parra, Anti.poesía, artefactos dramáticos y recuperación del habla
empírica**
– Poemas
visuales y poemas objeto de Joan Brossa,
– Sobre
Dramaturgia Contemporánea.
– Estética
teatral de las vanguardias, surrealismo: Pier Paolo Pasolini y el
neobarroco
– Estética
teatral de las vanguardias, expresionismo: Bertolt Brecht como
referente de ruptura para el denominado teatro posdramático
– Tadeusz
Kantor: comienzos de la estética posdramática, ruptura de la
textocentricidad
– Contradicciones
entre el concepto de teatro de vanguardias, teatro posdramático y el
concepto de neo-barroco
– Aporte
de la experiencia estética como convivio: Dubatti y la nueva
dramaturgia.
– Nuevas
escrituras teatrales y su relación estética con el concepto de
presentación: Sara Kane.
– Dramaturgia
alemana contemporánea: Falk Richter y René Pollesch
– Pina
Bausch; Danza Abstracta y Psicodrama Analítico.
– De
la escritura a la experiencia escénica: el drama como virtualidad.
– Propuestas
rupturistas en el siglo XX: teatro épico, teatro de la crueldad,
teatro del absurdo.
– “Autor
y personaje en la actividad estética”, Estética de la creación
verbal, Buenos Aires, Siglo XXI, 1982,
METODOLOGÍA:
Exposición
Profesor
Apoyo
Audiovisual
Discusión
socializada
Simulación
Gnoseológica
Taller
de Creación artística (Arte conceptual – Objetos de
Funcionamiento simbólico)
Musicoterapia
Análisis
de Obras: Cine Independiente
Vídeos
Arte-Contemporáneo
Se
entregaran materiales y la bibliografía de referencia.
Informe
Final o creación artística: plástica – poema – relato
literario – autobiografía – autorretrato – performance –
danza-teatro – video-arte – Fotografía – Etc.
– VÁSQUEZ
ROCCA, Adolfo, “NIETZSCHE
Y FREUD, NEGOCIACIÓN, CULPA Y CRUELDAD: LAS PULSIONES Y SUS
DESTINOS, EROS Y THANATOS
(AGRESIVIDAD
Y DESTRUCTIVIDAD)”, En EIKASIA Nº 57, 2014, Revista de
Filosofía, Oviedo, SAF - Sociedad Asturiana de Filosofía -
PROGRAMA [CONTINUACIÓN]
– Nicanor Parra, Anti.poesía, artefactos dramáticos y recuperación del habla empírica**
VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, "Nicanor Parra: Antipoemas, parodias y lenguajes híbridos. De la Antipoesía al lenguaje del Artefacto", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - Universidad Complutense de Madrid UCM, Nº MONOGRÁFICO [Nº Especial: América Latina (2012)] pp. 213 - 231
Los
Artefactos y la obra plástica de Nicanor Parra.
Los
Artefactos y la obra plástica de Nicanor Parra.
Cruce
entre Texto e imagen.
Objetualidad
y poesía
Nicanor
Parra: Antipoesía y deconstrucción; Artefactos dramáticos,
discursos de sobremesa y recuperación del habla empírica.
Nicanor
Parra: Antipoemas, parodias y lenguajes híbridos
Los
artefactos visuales, una forma de antiinstalación poética.
Ahora
bien en la secuencia de guiños parrianos hacia el espacio plástico,
hay avances y retrocesos; hay momentos de mayor extensión
problematizadora de las relaciones entre imagen y palabra; hay
momentos de mayor subordinación de la imagen a la palabra. Con todo,
valga preguntarse si es legítimo considerar los "Trabajos
Prácticos" de Parra como una obra que opera en las artes
visuales. Por supuesto que sí. El propio Parra reivindica su
condición de plástico, “cómo que traté de dibujar; yo estoy
catalogado en México y los españoles han hecho más de una feroz
exposición y otras tantas retrospectivas de mis Trabajos prácticos,
los que junto a los artefactos se han expuesto en Chile, primero en
la Estación Mapocho y luego la más grande: “Obras Públicas” en
el Centro Cultural Palacio La Moneda donde Nicanor Parra expone su
obra inédita.
OBRAS
PÚBLICAS [ Centro Cultural Palacio La Moneda]
A
través de gigantografías, escritura sobre muros, objetos, vídeos e
instalaciones inéditas el poeta Nicanor Parra da cuenta de su paso
de la escritura a la expresión visual, conformando así, la
exhibición Obras Públicas, en el Centro Cultural Palacio La Moneda.
Obras
Públicas da a conocer la producción inédita del antipoeta de los
últimos 20 años, marcada por el paso de la escritura a la expresión
visual. Ideado y producido por la oficina de arquitectos de Parra y
Edwards (de Colombina, hija de Parra, y su pareja Hernán), el
montaje utiliza recursos audiovisuales y tridimensionales para
acercar al amplio público a la creación de quien es considerado por
muchos el poeta vivo más importante de Chile.
Entre
las novedades destacan los "Comerciales", serie inédita de
textos ilustrados realizados entre 2001 y 2005, que serán
presentados en pantallas de vídeo junto a otras piezas de poesía
visual; la obra "El pago de Chile", reproducciones en
cartón a escala humana que muestran colgados a los Presidentes del
país desde O'Higgins hasta Lagos; un gran número de "Trabajos
prácticos" (objetos de desecho recontextualizados y acompañados
de una frase) nunca antes expuestos, siete de ellos reproducidos en
gran formato e instalados en el hall central y los llamados
"Videoartefactos", cortometrajes de menos de 1 minuto
basados en historias y artefactos del autor, que serán exhibidos de
manera rotativa en módulos independientes.
En
los muros del Centro Cultural se pueden apreciar escritos los poemas
y antipoemas y sobre la gran pared agujerada del hall central, se
instaló un enorme pizarrón con las definiciones de antipoesía
Artefactos
Abordar el estudio de los Trabajos Prácticos de Nicanor Parra plantea variados problemas de método. En general, los críticos literarios remiten estos enunciados "scripto-objetuales" a la tradición de la "poesía visual", y luego, de la "poesía objetual", buscándole un lugar de arrimo más o menos consistente, con la precisión necesaria de que la poesía de Nicanor Parra no sabría ser reducida nada más que a eso. De este modo, la objetualidad es un topos polémico para una crítica literaria que tampoco ha reconstruido la secuencia de guiños que Parra ha realizado hacia las artes visuales.
Finalmente, en 1988, Nicanor Parra expone sus "Trabajos Prácticos", rebautizados en otro momento como "Obras públicas". El subtítulo de estos es explícito: poemas objetos.
Abordar el estudio de los Trabajos Prácticos de Nicanor Parra plantea variados problemas de método. En general, los críticos literarios remiten estos enunciados "scripto-objetuales" a la tradición de la "poesía visual", y luego, de la "poesía objetual", buscándole un lugar de arrimo más o menos consistente, con la precisión necesaria de que la poesía de Nicanor Parra no sabría ser reducida nada más que a eso. De este modo, la objetualidad es un topos polémico para una crítica literaria que tampoco ha reconstruido la secuencia de guiños que Parra ha realizado hacia las artes visuales.
Finalmente, en 1988, Nicanor Parra expone sus "Trabajos Prácticos", rebautizados en otro momento como "Obras públicas". El subtítulo de estos es explícito: poemas objetos.
Artefactos
Además
de los "trabajos prácticos" (objetos acompañados de
textos manuscritos) se incorporaron otros artefactos visuales, que
son las únicas piezas expuestas con anterioridad. Se trata de las
"Bandejitas" (fuentes de cartón con textos ilustrados) y
las "Tablitas de Isla Negra", pequeños maderos con dibujos
en lápiz Bic realizados por Parra en la primavera de 1976 en su casa
de la costa. A la vez se exhiben pantallas con imágenes y frases
inéditas, entre las que se intercalan sus "Comerciales" y
la instalación audiovisual "Recuerdos del pasado", en la
que a través de música y vídeo Parra presenta su particular
síntesis de la identidad chilena fraguada en la unión del español
y el mapuche. Completan el contenido de la muestra sus llamados
"Mamás", escritos que recrean fragmentos de diálogos
entre un hijo y su progenitora.
La
Antiinstalación.
Los
últimos antipoemas de Parra, original intersección de palabra e
imagen que, desde el artefacto y el eslogan, crea un nuevo oficio, un
arte nuevo: “la antiinstalación. Es decir, la subversión del
engendro visual en una época en la que las voces de protesta
descansan bajo el apacible manto de la mansedumbre globalizadora. La
propuesta parriana del «trabajo práctico» consiste en una serie de
poemas visuales donde el eslogan publicitario, símbolo de la cultura
consumista de Occidente, es vapuleado desde sus mismas raíces. El
origen de esta expresión se encuentra en las clases de «trabajos
prácticos» a las que asistía los miércoles por la tarde en el
Instituto Pedagógico de la Universidad de Chile.
Abordar
el estudio de los Trabajos Prácticos de Nicanor Parra plantea
variados problemas de método. En general, los críticos literarios
remiten estos enunciados "scripto-objetuales" a la
tradición de la "poesía visual", y luego, de la "poesía
objetual", buscándole un lugar de arrimo más o menos
consistente, con la precisión necesaria de que la poesía de Nicanor
Parra no sabría ser reducida nada más que a eso. De este modo, la
objetualidad es un topos polémico para una crítica literaria que
tampoco ha reconstruido la secuencia de guiños que Parra ha
realizado hacia las artes visuales. Finalmente, en 1988, Nicanor
Parra expone sus "Trabajos Prácticos", rebautizados en
otro momento como "Obras públicas". El subtítulo de estos
es explícito: poemas objetos.
La
antipoesía ha terminado siendo la gran explicación de los márgenes
teóricos: la demostración de que el imperativo ético de la
desconstrucción (del desbasamiento de los edificios del
logocentrismo normativo) ha perfeccionado sus estrategias y
metodologías de lectura, relativizando los fundamentalismos y
reinstaurando el coloquio de lo vivo en el ágora de los conjurados
del sentido.
Actualmente
Parra está ya en otro proyecto: escribir la página en blanco. Esta
sería una poesía que, en la página, se borrase a sí misma hasta
revelar el blanco que ocupa y que la expulsa. Ironía, otra vez, y
crítica. Porque tampoco se trata de ir más allá de Beckett, cuya
negatividad y pesimismo, reveladoramente, no comparte. El estoicismo
irónico de Parra termina siempre, frente a todas las pruebas de la
deshumanidad diaria, en reafirmaciones del tú en el poema; esto es,
en las otras pruebas del acuerdo profundo de hablar para sobrevivir.
Así, Parra ha escrito la comedia humana de la sobrevivencia en el
lenguaje que nos dice y contradice.
NOTAS
PARA EL SEMINARIO:
El
concepto de dramaturgia contemporánea
– El
concepto de dramaturgia contemporánea es amplio pues hoy día, dadas
las condiciones de producción del teatro actual, dramaturgia se le
denomina a la creación, al montaje, a la historia (cuando la hay) al
texto escrito, diferenciando entre dramaturgia escénica, dramaturgia
del actor, dramaturgia escrita.
– La
dramaturgia como el texto escrito, dicho texto, como veremos a lo
largo del curso, puede ser escrito a priori, a posteriori y puede ser
autónomo o no, a esto es a lo que nos referiremos como La
dramaturgia contemporánea, y usaremos el concepto contemporáneo
como aquella propuesta estética escritural que se crea a partir de
las rupturas del drama (como textocentralidad, pero también como
estética y estructura) que autores como Chéjov e Ibsen, autores
modernos, comienzan a explorar la textualidad desde otra perspectiva,
rompen con las reglas del drama puro, en general se trata de textos
que se convierten más en obras abiertas donde el diálogo pierde
centralidad y proponen nuevas estructuras para un teatro,
generalmente no realista. Entre los autores o dramaturgos más
destacados de la dramaturgia contemporánea internacional tenemos a
Heiner Müller, Samuel Beckett, entre otros.
– En
la dramaturgia existen muchos autores que escriben en nuestros días
que mantienen digamos las estructuras dramáticas contemporáneas
como pueden ser Arthur Miller, Bernard Marie Koltés, que en términos
de poética y estructuras dramáticas también son muy interesantes y
centrales como referentes de dramaturgia escrita en las últimas
décadas, pero en este caso las dejaremos fuera del análisis para
enfocarnos a las poéticas más cercanas a las búsquedas
contemporáneas y conceptuales como pueden ser el teatro posdramático
y el teatro contemporáneo como tal.
– Problemáticas
entre técnica, arte y masa
– Las
vanguardias artísticas
– Los
manifiestos vanguardistas
– Los
poemas sonoros de Hugo Ball
– Arte,
técnica y experiencia estética
– Industria
cultural y reproductibilidad técnica del arte
– Benjamin:
El concepto de aura y la pregunta por su pérdida
– Kracauer:
El ornamento de la masa
– Friedrich
Kittler, Aufschreibesysteme
– Teoría
crítica, dialéctica negativa, teoría estética
Introducción
a la Teoría Crítica de la Escuela de Frankfurt
Conceptos
claves: dialéctica negativa, crítica, industria cultural,
La
mitificación de la razón moderna
Horkheimer
y Adorno, La dialéctica de la ilustración
La
filosofía de lo no-idéntico
Estructuralismo,
postestructuralismo y el problema del estatuto de la obra de arte
Razón
y locura: el arte como el hablar de lo otro
**La
Historia de la locura y El pensamiento del afuera de Michel Foucault
Estudios
de caso: el monólogo de Molly Bloom en el Ulises de James Joyce y el
Padre mío de Diamela Eltit
Literatura,
texto y deseo
Roland
Barthes, El placer del texto
“Los
detectives salvajes” de Roberto Bolaño
Postestructuralismo,
psicoanálisis y el saber de la literatura
Lo
simbólico y lo semiótico en Julia Kristeva
El
simbolismo francés
Poesía
y secreto
LA
MUERTE DEL AUTOR Y LA ESCRITURA DECONSTRUCTIVA.
La
obra “única” y la discusión en torno a los géneros.
Perspectivas actuales.
Foucault:
La muerte del Autor
La
Escritura Deconstructiva. Jacques Derrida
Sobre
los conceptos de literatura y escritura.
El
fin de la obra y la intuición del “afuera”.
La
creación como proceso.
Escritura
y oralidad.
Los
subgéneros: cuento, novela, nouvelle y otros.
Surgimiento
y crisis del autor.
– VÁSQUEZ
ROCCA, Adolfo, “EL
ELUSIVO SUJETO: DE LAS TECNOLOGÍAS DEL YO A LA TRANSFORMACIÓN
BIOPOLÍTICA DE LA SUBJETIVIDAD”, En EIKASIA, Revista de
Filosofía, –SAF– Sociedad Asturiana de Filosofía, Oviedo, Nº
67 | Diciembre, 2015, pp. 75-108.
**
Juan Luis Martínez: La Nueva Novela o el Escritor como
Superman
Estética
postmoderna: conceptos de metanarrativa, intertextualidad, fragmento.
Huella
[una mirada psicoanalítica], différance, deconstrucción,
diseminación, suplemento, margen.
La
Différance
La
retirada de la metáfora
De
la gramatología
La
escritura y la diferencia
La
voz y el fenómeno
La
diseminación
Márgenes
de la filosofía
La
deconstrucción en las fronteras de la filosofía.
Espolones.
Los estilos de Nietzsche
Sobre
un tono apocalíptico adoptado recientemente en filosofía
**
JUAN LUIS MARTÍNEZ, ESCRITOR Y ARTISTA VISUAL
La
Nueva Novela
En
1977 auto-editó su primer gran obra el libro objeto "La Nueva
Novela"; en 1978 editó "La Poesía Chilena",
consistente en un libro-objeto, que entre sus piezas más
interesantes contenía la copia de los certificados de defunción de
los cuatro grandes de la poesía chilena: Mistral, Huidobro, de Rocka
y Neruda.
– VÁSQUEZ
ROCCA, Adolfo, “LA
DECONSTRUCCIÓN DE LA NOCIÓN DE AUTOR; ALTERIDAD E IDENTIDAD EN LA
POESÍA DE JUAN LUIS MARTÍNEZ” En Revista ADAMAR, Nº 28,
diciembre de 2007, España. Revista de Poesía incluida en el
Directorio mundial de Literatura de la UNESCO.
JUAN
LUIS MARTÍNEZ, ESCRITOR Y ARTISTA VISUAL
La
Nueva Novela
En
1977 auto-editó su primer gran obra el libro objeto "La Nueva
Novela"; en 1978 editó "La Poesía Chilena",
consistente en un libro-objeto, que entre sus piezas más
interesantes contenía la copia de los certificados de defunción de
los cuatro grandes de la poesía chilena: Mistral, Huidobro, de Rocka
y Neruda.
-
Aproximación al principio de incertidumbre - Proyecto Poético Juan
Luis Martínez (Póstumo, 2010)
ESTÉTICA
Y DECONSTRUCCIÓN
Estética
postmoderna: conceptos de metanarrativa, intertextualidad, fragmento.
Huella
[una mirada psicoanalítica], différance, deconstrucción,
diseminación, suplemento, margen.
La
Différance
La
retirada de la metáfora
De
la gramatología
La
escritura y la diferencia
La
voz y el fenómeno
La
diseminación
Márgenes
de la filosofía
La
deconstrucción en las fronteras de la filosofía.
Espolones.
Los estilos de Nietzsche
Sobre
un tono apocalíptico adoptado recientemente en filosofía
ESTÉTICA
Y POSMODERNIDAD; NUEVOS HORIZONTES PARA EL ARTE Y LA LITERATURA
– VÁSQUEZ
ROCCA, Adolfo, “Byung-Chul
Han: del viral-immunològic a neuronal-estressant”, Diàlegs
revista d'estudis polítics i socials, Vol. 18, Nº. 69, 2015, pp.
15-34, Institut d'Estudis Humanístics, Catalunya. ISSN:
1138-9850.
– VÁSQUEZ
ROCCA, Adolfo, “ARTHUR
C. DANTO, DESPUÉS DEL FIN DEL ARTE, CUANDO TODO ES ARTE Y NADA ES
ARTE” , en Margen Cero, Madrid – III Época Nº 84 –
enero-febrero de 2016.
Lo
estético y el arte en la dialéctica de la modernidad –
posmodernidad.
Las
nuevas categorías de lo posmoderno: fragmentación, simultaneidad y
fugacidad
El
vértigo de la sobremodernidad: “no lugares”, espacios públicos
y figuras del anonimato
El
proyecto como espacio de la espera.
Sloterdijk
y el imaginario de la Globalización. Mundo sincrónico y conciertos
de transferencia.
Alfredo
Jaar; el secuestro de las imágenes y el Proyecto Ruanda
Psicopolítica
en Sloterdijk y Virilio; El vértigo de la sobremodernidad; ciudades
del pánico y turismo etnográfico
A
cualquier cosa llaman arte: Ensayo sobre la falta de lugares. La
de(s)función del crítico después del fin del arte.
Nunca
fue tan hermosa la Basura; hacia una 'Estética de lo peor'.
Sobre
el arte en el límite de la historia, la muerte del arte y el arte
plástico contemporáneo (Arthur Danto)
-Arte,
técnica y existencia:
-La
pregunta por la técnica y El origen de la obra de arte de M
.Heidegger.
-El
concepto de “aura” benjaminiano y la modificación de la cultura
por la reproductibilidad técnica.
-Nihilismo,
técnica y arte: fotografía como culminación visual del proyecto
moderno.
-Nihilismo
y humanismo: Jünger y Heidegger
Nihilismo
y Humanismo: Sartre.
Post
Humanismo: Normas para el parque humano de Peter Sloterdik
Ontología
del declinar: G. Vattimo.
Jean
Baudrillard:
Virtualización
del acontecer
Arte
y nuevos medios
La
embriaguez de la comunicación; la “nada” como fundamento de la
comunicación contemporánea.
BIBLIOGRAFÍA
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Dr.
Adolfo Vásquez Rocca
Doctor
en
Filosofía por la Pontificia Universidad Católica de
Valparaíso; Postgrado Universidad Complutense de Madrid, Departamento
de Filosofía IV, Teoría del Conocimiento y Pensamiento Contemporáneo.
Áreas de Especialización Antropología y Estética. Miembro de la Sociedad Española de Estética y Teoría de las Artes.
Profesor de Postgrado del Instituto de Filosofía de la Pontificia
Universidad Católica de Valparaíso; Profesor de Antropología y
Estética en el Departamento de Artes y Humanidades de la Universidad
Andrés Bello UNAB. Profesor Adjunto Escuela
de
Psicología y de la Facultad de Arquitectura UNAB. Miembro de la
Cartera de Árbitros de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma
del Estado de México UAEM (Revista “El ornitorrinco tachado” - Archivos
Universitarios de Investigación Artística)
En octubre de 2006 y 2007 es invitado por la 'Fundación Hombre y Mundo' y la UNAM a dictar un Ciclo de Conferencias en México.
Miembro del Consejo Editorial Internacional de la 'Fundación Ética Mundial' de México. Director del Consejo Consultivo Internacional de 'Konvergencias', Revista de Filosofía y Culturas en Diálogo, Argentina. Miembro del Consejo Editorial Internacional de Revista Praxis. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional UNA, Costa Rica. Miembro del Conselho Editorial da Humanidades em Revista, Universidade Regional do Noroeste do Estado do Rio Grande do Sul, Brasil y del Cuerpo Editorial de Sophia –Revista de Filosofía de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador–. –Secretario Ejecutivo de Revista Philosophica PUCV.
Asesor Consultivo de Enfocarte –Revista de Arte y Literatura– Cataluña / Gijón, Asturias, España. –Miembro del Consejo Editorial Internacional de 'Reflexiones Marginales' –Revista de la Facultad de Filosofía y Letras UNAM. –Editor Asociado de Societarts, Revista de artes y humanidades, adscrita a la Universidad Autónoma de Baja California. –Miembro del Comité Editorial de International Journal of Safety and Security in Tourism and Hospitality, publicación científica de la Universidad de Palermo. –Miembro Titular del Consejo Editorial Internacional de Errancia, Revista de Psicoanálisis, Teoría Crítica y Cultura –UNAM– Universidad Nacional Autónoma de México. –Miembro del Consejo Editorial de Revista “Campos en Ciencias Sociales”, Universidad Santo Tomás © , Bogotá, Colombia. Miembro del Consejo Editorial de Ludus Complexus: revista multiversitaria de complejidad, publicación científica del Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo - Multiversidad Edgar Morin. Integrante del Comité científico de Revista Trama Interdisciplinar -Revista do Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Educação, Arte e História da Cultura, Universidade Presbiteriana Mackenzie, São Paulo - SP, 01302-907, Brasil.
Miembro Cartera de árbitros -dictaminador internacional- de El Ornitorrinco Tachado Revista de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de México UAEM.
Miembro de la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF) con sede en Bruselas, Bélgica. Director de Revista Observaciones Filosóficas. Profesor visitante en la Maestría en Filosofía de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. – Profesor visitante Florida Christian University USA y Profesor Asociado al Grupo Theoria – Proyecto europeo de Investigaciones de Postgrado –UCM. Eastern Mediterranean University - Academia.edu. Académico Investigador de la Vicerrectoría de Investigación y Postgrado, Universidad Andrés Bello. Consultor Experto del Consejo Nacional de Innovación para la Competitividad (CNIC)– Artista conceptual. Crítico de Arte. Ha publicado el Libro: Peter Sloterdijk; Esferas, helada cósmica y políticas de climatización, Colección Novatores, Nº 28, Editorial de la Institución Alfons el Magnànim (IAM), Valencia, España, 2008. Invitado especial a la International Conference de la Trienal de Arquitectura de Lisboa | Lisbon Architecture Triennale 2011. Traducido al Francés - Publicado en la sección Architecture de la Anthologie: Le Néant Dans la Pensée Contemporaine . Publications du Centre Français d'Iconologie Comparée CFIC, Bès Editions , París, © 2012. Profesor de Postgrado, Magister en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013.
Profesor de Postgrado, Magíster en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013–2014 –Investigador Asociado y Profesor adjunto de la Escuela Matríztica de Santiago, Área 'Filosofía fundamental' –dirigida por el Dr. Humberto Maturana.
Académico Investigador de Postgrado Multiversidad Mundo Real Edgar Morin; Programa de Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo dictado por el Centro Mundial de Altos Estudios para la transformación social desde las Ciencias de la Complejidad, la Transdisciplina y el Pensamiento Complejo, 2015. – Catedrático Pensamiento Contemporáneo UFM, Seminario “Peter Sloterdijk: Del mundo interior del capital al útero social”, IV° Trimestre de 2016, en la M.A. Maestría en Filosofía de la Escuela de Posgrado UFM
Doctor en Filosofía
Director de Revista Observaciones Filosóficas
Valparaíso
Web: www.danoex.net/adolfovasquezrocca.html
En octubre de 2006 y 2007 es invitado por la 'Fundación Hombre y Mundo' y la UNAM a dictar un Ciclo de Conferencias en México.
Miembro del Consejo Editorial Internacional de la 'Fundación Ética Mundial' de México. Director del Consejo Consultivo Internacional de 'Konvergencias', Revista de Filosofía y Culturas en Diálogo, Argentina. Miembro del Consejo Editorial Internacional de Revista Praxis. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional UNA, Costa Rica. Miembro del Conselho Editorial da Humanidades em Revista, Universidade Regional do Noroeste do Estado do Rio Grande do Sul, Brasil y del Cuerpo Editorial de Sophia –Revista de Filosofía de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador–. –Secretario Ejecutivo de Revista Philosophica PUCV.
Asesor Consultivo de Enfocarte –Revista de Arte y Literatura– Cataluña / Gijón, Asturias, España. –Miembro del Consejo Editorial Internacional de 'Reflexiones Marginales' –Revista de la Facultad de Filosofía y Letras UNAM. –Editor Asociado de Societarts, Revista de artes y humanidades, adscrita a la Universidad Autónoma de Baja California. –Miembro del Comité Editorial de International Journal of Safety and Security in Tourism and Hospitality, publicación científica de la Universidad de Palermo. –Miembro Titular del Consejo Editorial Internacional de Errancia, Revista de Psicoanálisis, Teoría Crítica y Cultura –UNAM– Universidad Nacional Autónoma de México. –Miembro del Consejo Editorial de Revista “Campos en Ciencias Sociales”, Universidad Santo Tomás © , Bogotá, Colombia. Miembro del Consejo Editorial de Ludus Complexus: revista multiversitaria de complejidad, publicación científica del Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo - Multiversidad Edgar Morin. Integrante del Comité científico de Revista Trama Interdisciplinar -Revista do Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Educação, Arte e História da Cultura, Universidade Presbiteriana Mackenzie, São Paulo - SP, 01302-907, Brasil.
Miembro Cartera de árbitros -dictaminador internacional- de El Ornitorrinco Tachado Revista de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de México UAEM.
Miembro de la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF) con sede en Bruselas, Bélgica. Director de Revista Observaciones Filosóficas. Profesor visitante en la Maestría en Filosofía de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. – Profesor visitante Florida Christian University USA y Profesor Asociado al Grupo Theoria – Proyecto europeo de Investigaciones de Postgrado –UCM. Eastern Mediterranean University - Academia.edu. Académico Investigador de la Vicerrectoría de Investigación y Postgrado, Universidad Andrés Bello. Consultor Experto del Consejo Nacional de Innovación para la Competitividad (CNIC)– Artista conceptual. Crítico de Arte. Ha publicado el Libro: Peter Sloterdijk; Esferas, helada cósmica y políticas de climatización, Colección Novatores, Nº 28, Editorial de la Institución Alfons el Magnànim (IAM), Valencia, España, 2008. Invitado especial a la International Conference de la Trienal de Arquitectura de Lisboa | Lisbon Architecture Triennale 2011. Traducido al Francés - Publicado en la sección Architecture de la Anthologie: Le Néant Dans la Pensée Contemporaine . Publications du Centre Français d'Iconologie Comparée CFIC, Bès Editions , París, © 2012. Profesor de Postgrado, Magister en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013.
Profesor de Postgrado, Magíster en Biología-Cultural, Escuela Matríztica de Santiago y Universidad Mayor 2013–2014 –Investigador Asociado y Profesor adjunto de la Escuela Matríztica de Santiago, Área 'Filosofía fundamental' –dirigida por el Dr. Humberto Maturana.
Académico Investigador de Postgrado Multiversidad Mundo Real Edgar Morin; Programa de Doctorado Internacional en Pensamiento Complejo dictado por el Centro Mundial de Altos Estudios para la transformación social desde las Ciencias de la Complejidad, la Transdisciplina y el Pensamiento Complejo, 2015. – Catedrático Pensamiento Contemporáneo UFM, Seminario “Peter Sloterdijk: Del mundo interior del capital al útero social”, IV° Trimestre de 2016, en la M.A. Maestría en Filosofía de la Escuela de Posgrado UFM
Doctor en Filosofía
Director de Revista Observaciones Filosóficas
Valparaíso
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Academia.edu: emui.academia.edu/AdolfoVasquezRocca
Libertar.io Barcelona: libertar.io/lab/materiales/autores/vasquez-rocca-adolfo/
E-mail:
adolfovrocca@gmail.com
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa /
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez RoccaSeminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa /
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Seminario Arte-Terapia: Estética, creatividad y psicopatología Descripción y Programa / Inscripción Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Inscripción Dr. Adolfo Vásquez RoccaSeminario: ARTE-TERAPIA: ESTÉTICA, CREATIVIDAD Y PSICOPATOLOGÍA.
Dr. Adolfo Vásquez RoccaPontificia Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de Madrid
Libertad 1405 of. 910. Viña del Mar.
Cupos Limitados: 10 personas
Contacto – Información:
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